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与孩子们平视 <br/><br/><br/> 在儿童美术世界里,我们的视线常常围绕着艺术和技术而行走. <br/><br/> 提及儿童美术,我们的目光仍旧停留在画面效果,过程的参照,载体的形式,其实孩子与事物有着很开放,很好的关系.与大人不一样,他们脑子里没有艺术概念,但他们对美有着最直接的知觉力,当他们 <br/>发现了有意思的东西,就开始好奇并琢磨着怎样去做了. <br/><br/> 形式的多样,并不等于技术的熟练,往往一支铅笔,就能成为孩子们向你直接倾诉的工具,自然行为在美术活动中则是他们独特的表现,这就需要我们为他们设计更有激情的活动,更富有人情味的交流方式. <br/><br/> 太多的时候,我们总是以一种惯性引导儿童的观察力,想像力,创造力,这种惯性缺乏亮点和感情,孩子那种纯真而独特的个性,得不到正常发挥.这时我们显得太中庸了,大家虽都能接受,但缺乏让人激动,让人眼前一亮的力量,当我们面对一些纯粹的儿童绘画时,审美的规律终究会契合一体. <br/><br/> 从安康儿童画到南色美术,我们为之一震的就是这种颠覆惯性的力量.这里的老师,敢于独自上路,敢于失败,不求名利,在与孩子交往中,创造了一次次全新的,多角度的课程设置,营造了一份独有的创作空间,让孩子们去呼吸,去寻找适合他们的表达方式. <br/><br/> 视觉之美的形式频频地出现在儿童美术作品中,指导者怎样思考,怎样理解这些不同的视觉效果?最重要的一点就是要知道在美术活动中,孩子们对新奇事物始终充满着神往,要理解孩子们随时出现的奇异. <br/><br/> 但标新立异决不同于哗众取宠.在新奇与美感之间,我们应注重平衡,作为儿童美术群体的指导者,在长期与孩子的交流过程中,不但要有激情和本能,还要有理性和深厚的专业素养.只要我们找准激发孩子们智慧与情绪的切入点,教师以平和的心态,宽容的精神,拉长我们的视线,帮助孩子们把行为与记忆加以联系,那将是美术教育的另一境界. <br/><br/> 在南色的孩子们,环境是影响他们创作的重要力量.他们的思维惯性和视觉惯性常常受到碰撞,他们的思绪也往往会由于这些原因而走得更远,飞得更高.由于我们长期被困在儿童美术教育的圈子里,所以视觉的惯性来自于视野的局限.其实世界很大,有更多的东西我们没有看见,没有站在本学科的外围,更没有尝试着那种"不可能"的实践,创造永无止境,美感永远都有上升的空间. <br/><br/> 纵观儿童美术教育,我觉得它就是一种勇气,这种勇气比如说,把一个杯子倒过来看,它要求我们要有超出常人的视觉敏感性,不拘泥于外在,尽可能贴近物像本质和情感精神,所以颠覆视觉惯性与思维习惯就是这么简单. <br/><br/> 美术教育不只是美术的问题.应该还有其他. <br/><br/> 美术教育不只是教育的问题.应该还有其他. <br/><br/> 降低我们的视平线与孩子平视吧. |
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狗仔卡
发表于 2007-11-8 01:33:49
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