世界名画之三十一：人体名画（1）

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:37:40

世界名画之三十一：人体名画（1）

1、亚当与夏娃丢勒[德国] 1507年油画

2、沉睡的维纳斯乔尔乔内[意大利] 1505年

3、美惠三美神雷根劳特 1793年

4、美少年阿多尼斯之死意大利拉斐尔约1512年

5、大宫女安格尔 1814年布面油画 91*162cm 现藏巴黎卢浮宫博物馆

6、躺卧的泉源仙女 1518年老卢卡斯·克拉纳赫德国

7、维纳斯和丘比特洛伦佐·洛托意大利

8、瓦尔松的浴女 1808年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国 146cm×97.5cm 布油彩巴黎　卢浮宫藏　　安格尔创作《瓦尔松的浴女》时，才28岁，当时他正在罗马留学。从这个丰满女子微妙的背部，画家找到了使之激动的因素。色调明暗、冷暖的变化，半明半暗的光色，在她柔嫩的背部变化浮动着；他用绿色的帘子、白色的床单、白色带花的头巾……，安排在浴女的周围，成为陪衬，空间和浴中等物的装饰，通过色彩关系和素描处理，显得十分和谐，因此，溢出一种特殊的美感。

9、浴中的苏珊娜让·雅克·埃内法国 185cm×130cm 布油彩巴黎　奥赛博物馆藏　　美丽的苏珊娜正在沐浴，她低头、弯腰、曲膝，构成了一个优美的"S"形，特别是强烈的明暗对比，更突出了她窈窕秀美的体态与风韵。善良的她哪里会想到，暗中的歹徒正在设计中伤她……。这是流传于西方的家喻户晓的故事，也是西方绘画大师不厌其烦描绘过的题材。埃内所画的"浴中苏珊娜"，已不似古典主义的冷静与严谨，而是充满了浪漫的抒情气息，特别是对苏珊娜裸体的描绘，更多地倾注了"人"的热情与关怀。

10、维纳斯的诞生　约1485年山德罗·波提切利 [意大利]

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:38:02

世界名画之三十二——人体名画（2）

11、仙女 1878年阿道夫·咸廉·布格罗法国

12、泉 1856年安格尔法国

13、黄金时代约1530年老卢卡斯·克拉纳赫德国

14、创造亚当米开朗基罗 1510年

15、达娜厄 1531-1532年柯雷乔意大利 161cm×193cm 布油彩罗马博尔盖塞美术馆藏　　达娜厄是希腊神话中阿尔戈斯王阿克里西俄斯与欧律狄克的女儿。国王为避免自己的不幸，命人造了一座铜塔，将女儿达娜厄关进塔内，达娜厄内心痛苦极深。一天，天神宙斯经过，爱上了达娜厄，最终达娜厄为宙斯生下了希腊神话中的另一英雄珀尔修斯。画中的达娜厄裸体靠于床上，接受突如其来的宙斯之爱。造型生动，刻划细致，人物性格鲜明，气氛压抑却不乏抒情的诗意。

16、田园合奏乔尔乔内[意大利]

17、森林之神与仙女们布格罗[法国] 1876年

18、罗马妇女

19、抢夺留希波斯的女儿们约1616-1618年彼得·保罗·鲁本斯

20、土耳其浴室 1862年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国直径110cm 布油彩巴黎　卢浮官藏　　《土耳其浴室》这幅画，表现了画家追求的是幻影般的"自然本身"。这幅作品显示出一种艺术的成熟性，他描绘了不同姿态的浴女，既描绘了众多女性裸体，又营造了一种东方阿拉伯式的情调；在这里，安格尔追求的，只有把裸体画成为自然本身，才算是实现了高度完美的境地。因此，这幅作品没有绘画技巧的痕迹。

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:38:17

世界名画之三十三——人体名画（3）

21、芙林达 1852年弗朗斯·克萨韦尔·温特哈尔特英国 179.1cm×244.5cm 布油彩伊丽莎白二世收藏　　这是一幅抒情而优美的浪漫主义作品。画家描绘了十几个美丽少女，围坐溪边，似乎欲下水洗浴，有的半裸，有的欲脱衣。画家把不同性格、气质的少女组织在一起，强调个性，又要找出共性，去体现那种生命之美。在无序中实现有序，繁纷中实现统一，是这幅作品的成功之处。

22、持乐谱和持镜子的女子 1529年汉斯·巴尔东·格里恩德国

23、吹水烟筒的风骚女人 1898年让－莱昂·热罗姆法国

24、真理女神朱尔斯·勒菲弗尔法国 1870年

25、普赛克第一次接受爱神之吻 1798年弗朗索瓦·热拉尔

26、戴安娜的休息

27、维纳斯的诞生 1879年阿道夫·威廉·布格罗法国

28、乡下的豪华游泳池 1885年让－莱昂·热罗姆法国

29、拍卖奴隶让－莱昂·热罗姆法国

30、命运女神与乞丐

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:38:31

世界名画之三十四——人体名画（4）

31、萨福和帕沃大卫[法国]

32、土尔其宫女与女奴安格尔 (1842年)

33、海神的凯旋普桑[法国] 1635－1636年间

34、镜前维纳斯与两个小天使意大利提香 22×19厘米现藏于苏联列宁格勒的艾尔米塔日博物馆内

35、狄安娜出浴布歇[法国] 1742年

36、狩猎女神黛安娜油画 191*132CM 作于1550年方德来宾画派作罗浮宫1840年藏画

37、自由领导着人民德拉克洛瓦 1830年作 260*325cm 油画藏于卢浮宫博物馆

38、巴那斯山

39、玛利亚.美狄奇的教育布面油画、394*295cm 1771年鲁本斯

40、路得　139×101厘米　(法国〕海兹 1835年现藏意大利波伦亚市

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:38:48

世界名画之三十五——人体名画（5）

41、草地上的午餐 1863年爱德华·马奈法国 208cm×264cm 布油彩巴黎　奥赛博物馆藏　　1863年，在巴黎展出的《草地上的午餐》，是仿效卢浮宫乔尔乔奈的《乡村音乐会》的构图。画家让裸体女郎坐在林中草地上，与两位穿衣绅士为伴，后面还有一位正在洗浴的女子。这是一种经过精心安排的“午餐”，是画家寻求色彩对比的大胆实验。此画展出后，引起舆论大哗，作为挑战性作品，马奈被推入到印象派阵营。

42、沐浴的希腊贵妇人维安 1767年

43、William Bouguereau Invading Cupid's Realm

44、梳头女子约1884-1886年埃德加·德加法国 53cm×52cm 纸粉彩圣彼得堡　艾尔米塔什博物馆藏　　这是一幅写生性很强的作品，洗浴之后的裸女正背对着我们梳发。但是画家注重的是裸女背部、臀部的受光部位，至于黄色的墙壁、淡蓝的浴中及阳光的反射，都是画家体现光的借体。德加画的这类裸女都很朴素单纯，她们无意搔首弄姿，也不展示官能美的成分，只是要达到人体与光色的和谐美。

45、美少年阿多尼斯之死约1512年塞巴斯蒂亚诺·德尔·皮翁博意大利 189cm×295cm 布油彩佛罗伦萨乌菲齐美术馆藏　　这是希腊神话中一个凄美的爱情故事。这里喻示着生与死的美感含义。死亡没有被表现为一种恐怖，而被表现为一种美感。丰腴美丽的女神们以柔美的肉体面对死去的美少年阿多尼斯，形象刻划极富生命力。画家充分发挥了写意绘画技巧，人物性格、神情各异。

46、酒神祭

47、提香乌尔比诺的维纳斯

48、戴安娜和阿戴奥纳

49、爱神丘比特的教育

50、阿波罗和玛息阿波提切利

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:39:03

世界名画之三十六——人体名画（6）

51、系头带 1884年爱德华·约翰·波因特英国 51cm×50.9cm 布油彩皇家艾伯特纪念博物馆藏　　这里展示的是在豪华浴池里沐浴完毕的青年女子的窈窕体态。正在系头带的她，右脚点地，身体微斜，显示出婀娜多姿的裸体之美，这正是画家所着意表现的。系头带的女子，身材匀称，曲线柔和流畅，在繁饰的背景前，显得娇美动人。事实上，她袒露的是青春的美好。

52、命运女神与乞丐 1836年 A.J.马尔科夫俄国 215cm×162cm 布油彩圣彼得堡　俄罗斯博物馆藏　　画面充满了古典主义的魅力，裸体的命运女神婀娜多姿，向衰老的乞丐倾撒着金钱，老乞丐正在用袋子接着。远处是文艺复兴式的背景，较强的透视增加了空间感。这幅作于19世纪上半叶的作品，体现了画家对贫苦人民命运的同情与关注，反映了画家的艺术观与人生理想。

53、梳妆的浴女 1859年让－巴蒂斯特－卡米耶·科罗法国 179cm×92cm 布油彩私人藏　　画家描绘的《梳妆的浴女》，虽然用了模特儿，但显示的创造性，却不同于其它肖像创作。画家以全身像的形式展现神话的境界：裸体女郎在野外接受女佣人的化妆服侍，裸女可能是山林女神宁芙，但她又是现实中的少女，只不过这是一种虚构的现实，远处还有一读书少女；在林子后面，是白茫茫一片，是水是雾，令人茫然。这是诗一般的境界，反衬出梳妆浴女高贵、善良而又富于幻想的性格。

54、女奴的买卖 1879年斯坦尼斯拉斯·冯·赫洛博斯基波兰 93cm×72cm 布油彩巴黎　贝尔科美术馆藏　　画家以戏剧性的场面，写实的画风，描绘了阿拉伯人买卖女奴的习俗。画家怀着同情的心情，刻划了被拉开披巾的裸体女奴。这是年轻貌美的少女，几个年迈的买主挑剔地审视着她娇美的身体。这是那个悲剧时代的一幕悲剧，尽管是司空见惯的场景，却反映了人与人之间不平等的关系。画家在这里不是带着欣赏的眼光来看待这一事物，而是以一种冷峻的批判现实主义的眼光，来揭示这一不平等的事件。

55、裸体的玛哈 1798-1805年弗朗西斯科·德·戈雅－卢西恩特斯西班牙 97cm×190cm 布油彩马德里　普拉多博物馆藏　　"玛哈"是当时西班牙社交场上对名媛淑女的通称。戈雅所画的"玛哈"是谁，众说不一，至今仍是个迷。这幅《裸体的玛哈》，"玛哈"仰卧于榻上，头枕手臂，微微斜倚，腰肢纤细，按当时学院派绘画审美的标准来看，她的头略大些，脚尖不合解剖结构，显然是画家有意为之。不论怎样，这幅作品给他带来厂极大的声誉。

56、真理朱尔斯·勒菲弗尔法国 265cm×112cm 布油彩巴黎　奥赛博物馆藏　　这是具有象征意义的构思。真理被一个美丽纯真的裸体少女，一手高举着"光明"，一手紧握一根绳索，形象他说明了真理既复杂又单纯。画家以浪漫主义绘画的手法，描绘了身材修长的窈窕少女，少女纯净的眼睛凝视前方，体态匀称，曲线流畅，富于青春活力。无疑，美丽的裸体少女是真理的象征，也是艺术理想的象征。

57、维纳斯的诞生 1879年阿道夫·威廉·布格罗法国 299.7×217.8cm 布油彩巴黎　奥赛博物馆藏　　布格罗的这一幅《维纳斯的诞生》，在同类题材的绘画中有其独特之处。他以极富想象力的构图，创造出个人顿生幻想的空间，同时又以写实的造型手段，把神女维纳斯现实化、理想化，给人以亲近感。最重要的是，他运用浪漫主义的处理方式，组织了现实与非现实、人与神、天上与地面等空间关系和人物关系，给人以瑰丽和奇异的艺术感觉，让人领略到浪漫主义艺术之美。

58、仙女 1878年阿道夫·咸廉·布格罗法国 144.8cm×209.5cm 布油彩斯托克顿　哈金博物馆藏　　这幅作品充满着浪漫的神秘意境。一群裸体仙女们在幽暗的森林中玩耍。画家在深沉的背景前描绘了女性肉体的美感，她们几乎全部被现实化与理想化了。我们眼中的汕女，个个身材修长窈窕，体态柔美，丰满而又富于韵味，构成了对生命的礼赞，对青春的咏叹，她们本身就是诗。这是布格罗浪漫主义理想的流露。

59、森林之神与仙女们 1876年阿道夫·威廉·布格罗法国 260cm×180cm 布油彩威廉斯敦　斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院藏　　这是一幅充满形式美感的作品。画家描绘了美丽的仙女们与森林之神在跳舞、嬉戏，塑造了充满诗意的神话人物形象及相互关系被刻划得维妙维肖。在森林幽暗的背景前，女裸体被画家以唯美的形式给予完美展示，特别是近景处的那位裸体女郎，背部丰腴柔美，线条流畅，匀称和谐，堪称无可挑剔，炉火纯青。这是一幅弥漫着音乐与诗情的作品，是"回到自然"的浪漫主义杰作。

60、按摩 1883年爱德华·德巴－蓬桑法国 127cm×210cm 布油彩图卢兹　奥古斯丁美木馆藏　　这里描绘的是一位富有的阿拉伯女子在接受黑人女仆按摩时的情景。全身裸露俯卧于榻上的女子，身材丰满柔和，健美匀称，曲线流畅，与黑人女仆形成鲜明对比。室内布满阿拉伯图案的墙砖，点明了阿拉伯风格。画面构图简洁，毫不堆砌，以黑、白、灰三个调子为主，细致描绘，使作品达到了浑然一体的效果。

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:39:17

世界名画之三十七——人体名画（7）

61、乡下的豪华游泳池 1885年让－莱昂·热罗姆法国 70cm×96.5cm 布油彩私人藏　　近东乡间风情是热罗姆醉心的题材。此画描绘的是乡间豪华游泳池里洗浴的女性，借以展示近东女子窈窕丰满的体态和阿拉伯人沐浴的习俗。作品重明暗对比，以揭示异域隐秘的风情。画家以极善细节描绘和情绪表现的优势，描绘了豪华游泳池里的诸般风情。

62、后宫露台让－莱昂·热罗姆法国 80cm×102cm 布油彩私人藏　　画家热罗姆是浪漫派画家德拉罗什的学生，却又极善安格尔严谨的线条。1856年，他曾赴埃及与近东旅行，收集和纪录了大量关于近东的风土人情，创作了一批极富东方情调的作品，轰动了整个法国画坛。热罗姆画的这幅《后宫露台》，描绘了阿拉伯王宫最隐秘的后宫生活，描绘了生活于后宫的王妃、宫女等女眷的闺阁生活，有的在洗浴，有的在清谈，有的在沉思……，几乎都流露出一种惆怅与茫然的神情，华丽的露台，冰冷得象囚室，不见天日，只有露台外面才是晴朗的天空与清新的气息。从构图和色彩处理上，都遗留着古典主义原则的严谨性，注重细节的和谐对比，人物、服饰、建筑尤重质感的表现，充满异国情调。

63、吹水烟筒的风骚女人 1898年让－莱昂·热罗姆法国 54.6cm×66cm 布油彩日内瓦　科普斯美术馆藏　　在此画中，热罗姆描绘了浴池里的东方女子，体态窈窕，吹着水烟筒，这是东方阿拉伯人的习俗，周围建筑体现了阿拉伯风格。圆柱、细密的图案、喷泉等与洗浴的女子、波斯花纹的地毯，共同构成了阿拉伯情调，表现了"东方主义"的浪漫诗意。

64、拍卖奴隶让－莱昂·热罗姆法国 92cm×74cm 布油彩圣彼得堡　艾尔米塔什博物馆藏　　这是一个西方艺术家眼中的东方场景。近东地区司空见惯的奴隶拍卖，引起了画家的注意。被剥去衣衫的女奴，裸体站在台上被拍卖，台下是争相竞价的商人，他们伸出手指--暗喻买奴隶的价格，女奴们茫然地望着这一切，听凭命运摆布……。可以看出，热罗姆是怀着同情与怜悯之心创作这件作品的，表明了他的良知与对奴隶制的不满。

65、白奴让·勒扎特·迪·努伊法国 149.5cm×113.3cm 布油彩南特美术馆藏　　"白奴"的作者虽然在美术史上名不见经传，但他的这件作品却反映了一种艺术趋势。即尽力描绘令视觉愉快的、富有刺激性色彩表现力的生活画面，让人从画中去联想神秘的东方世界的美感与奥秘。"白奴"描绘的是土耳其宫中浴池内的白人女奴，她在池边休息，边抽烟边喝酒，显得放浪形骸；女奴裸体的色彩描绘，娇艳有余，结构不足，肤色呈粉润之状，解剖虽不合理，细节却一丝不苟，环境渲染十分成功，体现了浓郁的东方特点。

66、泉 1856年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国 163cm×80cm 布油彩巴　奥赛博物馆藏　　76岁时的安格尔，创作了《泉》这幅作品，反映了画家对美的全新观念，即用精湛的技巧去创造古典美感是十分必要的。《泉》实现了他对人体美与古典美完美结合的形式追求。在这里，他展示了人类普遍赞美的恬静美、抒情美和纯洁美。他描绘一位举罐倒水的裸体少女，身躯略呈S型，婀娜多姿，双目透出清纯，虽然身体袒露，却让人觉得她如清泉般圣洁。

67、宫女 1814年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国 91cm×162cm 布油彩巴黎　卢浮宫藏　　《宫女》是安格尔画的土耳其宫中宫女闺房生活的情景，具有浓郁的东方情调。首先，就新古典主义绘画风格而言，它破坏了色彩的"音域"，背景的蓝色与皮肤的淡黄色，人体的明暗与粉红色调等，都显得极不谐调；其次，女裸体态的夸张，成了变形美的试验。就此而言，安格尔显示了自己艺术的独立性和美学信念的独立性。倘若从历史的角度去看，安格尔的探索勇气是值得称道的。

68、土与水 1618年彼得·保罗·鲁本斯佛兰德斯 222.5cm×180.5cm 圣彼得堡　艾尔米塔什博物馆藏　　土与水孕育了万物，这里以"土与水"命题，在于表现画家的一种思考。鲁本斯把这种思考化为典型性格的神人一体，代表土与水的男人和女人，在作品中显得强健丰硕，生命力极强。左侧的裸女扭动身姿，柔和流畅，极尽风韵。而右侧背面的男人，虎背熊腰，刚猛异常。他们显示了美好的生命与旺盛的生命力，生命将因此得到绵延，大地永远葱绿，河水永远流淌。鲁本斯发挥了他卓越的油画技巧，用色厚重，造型精微，尤其是运用男人体与女人体的刚、柔对比，表达了对生命的希望和人生信念。

69、玛丽·德·美第奇抵达马赛 1622-1625年彼得·保罗·鲁本斯佛兰德斯 394cm×295cm 布油彩巴黎　卢浮宫藏　　美第奇家族是法国著名的名门望族，玛丽·德·美第奇曾为法国摄政皇后。这件作品描绘玛丽的宫船刚刚抵进赛富港，她盛装待迎，准备接受法国最高规格的礼仪，船头上戎装的姑娘，身着古罗马的服装，伸开双臂，表示了法兰西的欢迎。豪华的宫船下面，许多海中女仙在拽着绳。

70、抢夺留希波斯的女儿们约1616-1618年彼得·保罗·鲁本斯佛兰德斯 222cm×209cm 布油彩慕尼黑老绘画馆藏　　此画描绘的是希腊神话中传说的抢婚场面。英雄卡斯托耳与波吕刻斯把留希波斯的两个女儿从睡梦中劫走，画中表现的是正准备强行拉上马背的情景。这里表现的既是暴力，又是充满喜悦的游戏，而画家所关心的是人体与马匹之间的色调对比，注意的是人仰马翻的猛烈的纠缠场面。强烈的动势色彩、多种曲线的运动节律与裸体的质感，造成一种狂热的交响、爱情与暴力，色彩的饱满与热烈，是鲁本斯特有的画风。戏剧性的暴力气氛，加上富有装饰性的构思，产生了强烈的美感力量。

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:39:32

世界名画之三十八——人体名画（8）

71、命运约1623年圭多·雷尼意大利 188cm×155cm 布油彩罗马　圣卢卡国家美术院藏　　这是一个寓言深刻的命题，被画家宗教化地处理为女神与小天使的飞行，无定的飞行喻示了命运的不可把握，暗示了主题。人物造型夸张，舞蹈化的女神与小天使都被赋予特定的形式，天空、球体、女神、天使的组合，将个人命运引向人类共同命题。在这里，画家将命运做了有神论的宿命解释。

72、爱的寓意约1540-1545年阿尼奥洛·布龙齐诺意大利 146cm×116cm 板油彩伦敦国家美术馆藏　　维纳斯与其子丘比特在画面中相吻，周围的伏尔太、罗马诗人维吉尔、鸽子与面具象征嫉妒、美、和平与虚伪。此画中维纳斯母子的情感，被表现得过于甜蜜，失去常态，因而在绘画表现上带有某种色情意味。事实上，这就是画家表达性爱的一种构思。这件作品尽管色彩很细腻，表现技巧也无可厚非，但由于趣味低俗，而影响了它的艺术价值。这幅画在意大利美术的晚期，作为矫饰主义画风的代表性作品，极具典型性，它对后来意、法等国宫廷美术的诞生产生了重要影响。

73、持乐谱和持镜子的女子 1529年汉斯·巴尔东·格里恩德国 82cm×35.9cm（左） 82.5cm*35.5cm（右）板油彩慕尼黑老绘画馆藏　　作品明显地表现出一种反宗教禁欲主义的特征。以持乐谱的女子象征人类的智慧之美，以持镜子的女子象征自然之美，两者结合更是对人类自身的充分肯定。两位裸体女子被描绘为身材苗条修长、性格舒展开朗的少女，她们面目清秀，神情含蓄，体现了文明所达到的高度。背景深幽的阴影及鹿、猫、蛇等动物的参与，无疑增添了作品的奇诡与神秘。

74、黄金时代约1530年老卢卡斯·克拉纳赫德国 75cm×103.5cm 板蛋彩奥斯陆国家美术馆藏　　画家以一贯运用的怪诞意味，表现了反对宗教禁欲主义的精神。画中人物造型变形稚拙，令人玩味。而更引人瞩目之处是：不仅人物都是以对偶的方式出现，连动物也是以雌雄对偶的方式出现。成双成对的裸体男女、嬉戏的雌雄动物，与花草河流及巨大的围墙构成了一个"乐园"式的天地。载歌载舞的男女们，虽然无拘无束、自由地袒露着自然的天性，但并无狂欢般的放荡，显示出有节制的反禁欲精神及对人类自由天性回归的向往。

75、侧卧的泉源仙女 1518年老卢卡斯·克拉纳赫德国 59cm×92cm 板蛋彩莱比锡美术馆藏　　作为人文主义画家，克拉纳赫的宗教画注入了人们向往的世俗气息。他利用神话人物，表现反禁欲主义倾向，传递文人精神信息，并且有意采用中世纪哥特式艺术手法，掺杂了个人的极其怪诞的影射意味。《侧卧的泉源仙女》套用了维纳斯裸体画的模式，背景似是而非，难以理解，似有某种反禁欲的意味。泉源仙女额头很大，眼睛又斜又小，显然，画家在寻求一种变形的稚拙趣味，以表达一种反基督精神。

76、亚当与夏娃 1507年阿尔布雷希特·丢勒德国 209cm×81cm（左） 209cm×83cm（右）板油彩马德里普拉多博物馆藏　　这幅作品在表现风格上，明显受意大利画风影响。每个人体都沾满画面空间，成为可以独立的人体作品。夏娃动作优美，富于舞蹈性，左手去摘树上被禁的"罪恶之果"，右手扶在树枝上，双脚一前一后，婀娜多姿，显示了女性的妩媚与青春活力；亚当带有明显的古希腊风格倾向，更内在，也更平静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向后面。亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出的微笑，反衬出亚当的内心惶惑。

77、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利 108.5cm×175cm 布油彩德累斯顿国家美术馆藏　　这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。

78、创造亚当 1510年米开朗基罗·博纳罗蒂意大利 280cm×570cm 壁画梵蒂冈西斯廷教堂　　取材自《圣经》中的上帝创造世界的传说。上帝创造的人类始祖亚当，被画家描绘为体格健美的青年，充满了现世人物的真情实感。在绘画技巧上打破了中世纪那种独立空间和单纯装饰的处理方式，并且以极其写实的手法完美地刻画了"人"的形象，这个形象意味着对自身的认识和觉醒，代表着文艺复兴绘画的经典性。

79、爱与纯洁的战斗佩鲁吉诺意大利 160cm×191cm 布油彩巴黎卢浮宫藏　　这是一个颇富哲学意味的绘画题目：爱与纯洁之战，最终是爱与纯洁的统一。画家把这个题目形象化与艺术化，画面中有战斗，有胜负，却没有死者与伤者，与其说是一场战斗，不如说是一场二者合一的精神舞蹈。佩鲁吉诺是文艺复兴时期佩鲁贾画派的代表性画家，画风独树一帜，他的作品既不同于佛罗伦萨的写实风范，又不同于锡耶纳画派的装饰趣味。《爱与纯洁的战斗》既是典型的一例，伤感的情调，优美的造型，恍惚的背景，洋溢着一种静谧饿情感。

80、维纳斯的诞生约1485年山德罗·波提切利意大利 172.5cm×278.5cm 布蛋彩佛罗伦萨乌菲齐美术馆藏　　《维纳斯的诞生》是根据希腊神话中关于美神维纳斯诞生的美丽传说创作的。画家以浪漫的气质与诗意的手法，表现了美神维纳斯诞生的奇异场面。在这幅作品中，波提切利塑造了一位忧郁哀婉的美丽女性形象，在她身上寄寓了画家的人文主义理想。饱满的构图强调一种深刻的内涵和装饰性，突出了一种醉人的浪漫气息，渲染了生命主题的诗性。

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:39:50

世界名画之三十九——人体名画（9）

81、田园合奏 1510-1511年乔尔乔内和提香意大利 110cm×138cm 布油彩巴黎　卢浮宫藏　　《田园合奏》又称《乡村音乐会》，是乡土自然美和女性裸体美的绘画结合，不仅表现了画家对时代精神的探索，还反映了16世纪以来威尼斯绘画风格的审美理想。这件作品先是由乔尔乔内绘制，后由提香继续完成的。这件作品展示了一幕耽于幻想的神、人心灵交流的幻境，充满神秘的诗意，体现了当时人们对美的梦幻般向往。

82、维纳斯和丘比特洛伦佐·洛托意大利 92.4cm ×111.4cm 布油彩纽约大都会博物馆藏　　这是一副充满世俗气息的关于希腊神话的绘画。这里的维纳斯是一位没有宗教冷寂气息的现实少女，躯体丰满，曲线柔和流畅，以一种优美的姿势，侧卧于榻，流露出一种人世间的欢悦气息。画家巧妙地把爱神丘比特与维纳斯的嬉戏作为瞬间定格于画面上，戏剧气氛浓厚，给人以美好、愉悦的感受。

83、梳妆约1716年让－安托万·华托法国 44cm×37cm 布油彩伦敦　华莱士收藏馆藏　　画家以娴熟的技巧，描绘了正在梳妆的少女。丰硕健美的裸女以"S"形动势展示了青春肉体的魅力，棕色的帷幔，红色的帘幕与白色的卧榻都被画家表现得极其纤巧、细微、华丽，甚至不惜繁缛，以烘托少女肌肤的柔美色彩。整幅作品呈现出一种浓艳、奢丽与肉感；这正是罗可可时期的艺术时尚，反映出贵族阶层生活的奢侈享乐。

84、公园里的浴女 1720-1729年让－布蒂斯特·帕泰尔法国 64.2cm×85cm 布油彩伦敦　华莱士收藏馆藏　　这是一幅描绘贵族阶层少妇与少女在公园中沐浴的油画，作品富于装饰性，人物刻划生动，服饰色彩艳丽，描绘的女人体丰腴健美，体现出贵族的人生理想与审美时尚。就画家而言，其思想具有艺术进步和贵族颓废生活的双重性。

85、日落 1753年弗朗索瓦·布歇法国 324cm×264cm 布油彩伦敦　华莱士收藏馆藏　　取名为《日落》的这件作品，以其喻意表现画题，而这一切则是由裸体去体现。布歇在这里，以惯用的甜腻手法，刻划了如瓷器细腻的女裸肌肤与躯体，以迎合当时贵族的享乐心理时尚。就技巧而言，《日落》的手法与技巧是非常娴熟的，但是，内容空泛，精神苍白；以展示女裸体的美感为题旨的《日落》，却走向了偏颇--充满血欲的刺激与诱惑，这是罗可可画风最常见的现象。

86、美惠三美神 1793年巴龙·让－巴蒂斯特·勒尼奥法国 204cm×154cm 布油彩巴黎　罗浮宫藏　　勒尼奥的这幅三美神话，强调三位女性裸体组织在一起的形式意味；画家将他们描绘得身材修长，体态匀称，三种姿态分别显露女性身体曲线的和谐流畅，展示出一种生命之美；整幅作品色彩单纯，素描关系微妙，造型准确。画家将三个不同情绪、不同姿态，不同角度的女裸体组织起来，谓之三美神，其实是对女性裸体美感的肯定，是对艺术美的肯定。

87、被维纳斯接触武装的战神玛斯 1824年雅克－路易·达维德法国 308cm×26 cm 布油彩布鲁塞尔　比利时皇家美术馆藏　　这幅作品属于追求艺术的永恒法则之作。画中三美神卸下战神玛斯的盔甲武器，端来美酒和杯子，维纳斯坐在床上给他戴上花环，小爱神解下他的鞋带。这一切似乎宣告了战争的结束，昔日戎马生活的勇士，现在正快乐地享受着美和爱情。此画构图十分讲究，三美神居于背景处，中景只有维纳斯与玛斯，构成"X"型构图，肤色的对比、刚柔的统一与古希腊科林斯柱式的拱廊，象征着古希腊生活的蒙魇。它是古典主义哀颓前夕的回光返照，也是学院式古典绘画法则的最后一幅杰作。

88、女奴 1839年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国 72cm×100cm 布油彩哈佛大学　福格艺术博物馆藏　　这是一幅颇具东方阿拉伯情调的作品，描绘的是土耳其王族妇女的闺房生活。一个百无聊赖的年轻宫女横卧席上，两个女奴在身旁侍候，左边弹琴女奴神色漠然，她敞开前胸，目光陷入沉思，裸女明润光洁的肌肤与室内昏暗的暖色调形成对比，人物都融入富有东方情调的室内装饰之中，这幅画的裸体宫女，从形到色，都富有个性，不再是文艺复兴绘画人性体现的翻版了。

89、瓦尔松的浴女 1808年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国 146cm×97.5cm 布油彩巴黎　卢浮官藏　　安格尔创作《瓦尔松的浴女》时，才28岁，当时他正在罗马留学。从这个丰满女子微妙的背部，画家找到了使之激动的因素。色调明暗、冷暖的变化，半明半暗的光色，在她柔嫩的背部变化浮动着；他用绿色的帘子、白色的床单、白色带花的头巾……，安排在浴女的周围，成为陪衬，空间和浴中等物的装饰，通过色彩关系和素描处理，显得十分和谐，因此，溢出一种特殊的美感。

90、土耳其浴室 1862年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国直径110cm 布油彩巴黎　卢浮官藏　　《土耳其浴室》这幅画，表现了画家追求的是幻影般的"自然本身"。这幅作品显示出一种艺术的成熟性，他描绘了不同姿态的浴女，既描绘了众多女性裸体，又营造了一种东方阿拉伯式的情调；在这里，安格尔追求的，只有把裸体画成为自然本身，才算是实现了高度完美的境地。因此，这幅作品没有绘画技巧的痕迹。

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:40:06

世界名画之四十——人体名画（10）

91、普赛克第一次接受爱神之吻 1798年弗朗索瓦·热拉尔法国 186cm×132cm 布油彩巴黎　卢浮官藏　　弗朗索瓦·热拉尔是法国新古典主义绘画的杰出代表。在这幅作品中，他很好地发挥了描绘人体的长处。画中描绘了维纳斯之子厄洛斯前往普赛克处，与她幽会的情景，画上所描绘的正是初吻的瞬间。古典主义绘画有三大特点：极端严谨的素描，饱满而富于装饰性的色彩，线条流畅的对称性构图。就此来看，这幅作品已经具备了这三点。

92、伊里斯和莫菲 1811年皮埃尔－纳西斯·盖兰法国 251cm×178cm 布油彩圣彼得堡　艾尔米塔什博物馆藏　　这是一件属于古典主义法则的绘画作品，但却充满了浪漫主义的自由想象。小天使拉开了帷幕，使神女莫菲看到了熟睡的伊里斯，了却了相思相爱的心愿。画面上的莫菲，裸体端坐云端，伊里斯则横卧睡榻，酣然入梦。其色彩关系、素描处理、造型特点以及明暗对比，手法高超，使这幅作品显得统一完整。

93、芙林达 1852年弗朗斯·克萨韦尔·温特哈尔特英国 179.1cm×244.5cm 布油彩伊丽莎白二世收藏　　这是一幅抒情而优美的浪漫主义作品。画家描绘了十几个美丽少女，围坐溪边，似乎欲下水洗浴，有的半裸，有的欲脱衣。画家把不同性格、气质的少女组织在一起，强调个性，又要找出共性，去体现那种生命之美。在无序中实现有序，繁纷中实现统一，是这幅作品的成功之处。

94、浴中的苏珊娜让·雅克·埃内法国 185cm×130cm 布油彩巴黎　奥赛博物馆藏　　美丽的苏珊娜正在沐浴，她低头、弯腰、曲膝，构成了一个优美的"S"形，特别是强烈的明暗对比，更突出了她窈窕秀美的体态与风韵。善良的她哪里会想到，暗中的歹徒正在设计中伤她……。这是流传于西方的家喻户晓的故事，也是西方绘画大师不厌其烦描绘过的题材。埃内所画的"浴中苏珊娜"，已不似古典主义的冷静与严谨，而是充满了浪漫的抒情气息，特别是对苏珊娜裸体的描绘，更多地倾注了"人"的热情与关怀。

95、大浴女 1887年皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿法国 115.6cm×167.8cm 布油彩费城艺术博物馆藏　　雷诺阿在这副画中，描绘出河边洗浴后休憩的裸女。近景三个浴女容光焕发，具有丰腴的官能美特色，她们的身体荡漾着一种青春风韵，又显得健康成熟。玫瑰色的肤色显示了少女的壮实和健美，极细腻的笔触绘制出女性丰满柔嫩的皮肤表面，塑造了她们那富有弹性、充满活力的肉体，赋予她们青春美和生命的欢乐。

96、蓝色时刻 1890年马克斯·克林洛德国 191.5×176cm 布油彩莱比锡美术馆藏　　这是一幅以幻想形式描绘的奇特场景，一裸体少女站在海边礁石上，沐浴着金色霞光，另外两人坐卧在礁石上。画家以精巧的手段，创造了一个梦幻的世界，它远离了思维的真实。这是一幅标新立异、摒弃传统的作品，它的空间和细节画得十分真实，但内涵却十分隐秘。可以说，画家的意图不在于表现古典美，也不在于揭示现实生活，而是曲折地坦露自己的内心世界。

97、杰森 1865年居斯塔夫·莫罗法国 204cm×115．5cm 布油彩巴黎　奥赛博物馆藏　　这是一幅以传统为题材的绘画，在神话般的秘境中，男女裸体披戴着华丽的饰物，富于刺激性。这里不是再现—个现实，而是以极强的暗示性，隐喻着画家的理想与对美好生活的向往。画画显得神秘奇异，人物被描绘在—个难以理解的空间中，把象征意义深化在晦涩的层面上。

88、女奴 1839年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国 72cm×100cm 布油彩哈佛大学　福格艺术博物馆藏　　这是一幅颇具东方阿拉伯情调的作品，描绘的是土耳其王族妇女的闺房生活。一个百无聊赖的年轻宫女横卧席上，两个女奴在身旁侍候，左边弹琴女奴神色漠然，她敞开前胸，目光陷入沉思，裸女明润光洁的肌肤与室内昏暗的暖色调形成对比，人物都融入富有东方情调的室内装饰之中，这幅画的裸体宫女，从形到色，都富有个性，不再是文艺复兴绘画人性体现的翻版了。

89、瓦尔松的浴女 1808年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国 146cm×97.5cm 布油彩巴黎　卢浮官藏　　安格尔创作《瓦尔松的浴女》时，才28岁，当时他正在罗马留学。从这个丰满女子微妙的背部，画家找到了使之激动的因素。色调明暗、冷暖的变化，半明半暗的光色，在她柔嫩的背部变化浮动着；他用绿色的帘子、白色的床单、白色带花的头巾……，安排在浴女的周围，成为陪衬，空间和浴中等物的装饰，通过色彩关系和素描处理，显得十分和谐，因此，溢出一种特殊的美感。

90、土耳其浴室 1862年让－奥古斯特－多米尼克·安格尔法国直径110cm 布油彩巴黎　卢浮官藏　　《土耳其浴室》这幅画，表现了画家追求的是幻影般的"自然本身"。这幅作品显示出一种艺术的成熟性，他描绘了不同姿态的浴女，既描绘了众多女性裸体，又营造了一种东方阿拉伯式的情调；在这里，安格尔追求的，只有把裸体画成为自然本身，才算是实现了高度完美的境地。因此，这幅作品没有绘画技巧的痕迹。

刘杨 · 发表于 2005-2-26 07:40:24

世界名画之四十一——莱顿作品

弗雷德里克·莱顿（Frederic Leighton，1830——1896）是19世纪末英国最有声望的学院派画家，他辉煌的艺术光芒甚至冲淡了雷诺兹的影响，成了英国皇家学院派的代名词。不像19世纪大部分画家那样，莱顿并没有在皇家艺术学院学习，他在布鲁塞尔、巴黎、法兰克福接受绘画训练，1852年他搬到罗马居住，古典艺术给了他很大影响。1855年，他回到英国，他的作品Cimabue's Madonna展出并被维多利亚女王购买，这是他事业的转折。1878年，莱顿当选为（英国）皇家艺术学院院长。1896年受封为男爵。他是英国唯一获此殊荣的画家。他于同年去世。

1、缠毛线 1878年洛德·莱顿英国 100.3cm×161.3cm 布油彩悉尼　新南威尔士美术馆藏　　画家沿用古典绘画法则，以学院派绘画的严谨，描绘了缠毛线的母女。年轻的母亲坐在凳子上，姿态优美地绕着毛线，衣裙的表现呈现古典风格；小女孩全神专注地配合着母亲，扭动着身体，一幅稚气。莱顿以古典手法去表现生活，因而使作品有呆板僵化之感，并且流露出缺少真实情感表现的缺陷。

2、阅读 1877年洛德·莱顿英国 63.2×65.1cm 布油彩利物浦　萨德利艺术博物馆藏　　这是一幅富于情节性的肖像画，一少女盘腿坐于地摊上，认真、专心地在阅读画册。女孩身着的浅黄色衣裙极富质感，与深色的背景形成对比，更衬托出女孩的专注神情。女孩面容娇好，纯洁严肃，显示出较好的教养。整个画面体现出一种学院派的严谨与优雅。

3、炽热的六月ger-FredericLeighton-FlamingJune 这幅画模特Dorothy Dene自80年代（十九世纪）中期之后成为列顿许多作品的灵感来源。独特的视角，加上模特身体优美的弯曲（拉斐尔的许多作品因此而成功，评论家把这称为女性身体的韵律）使这幅画与众不同。艳丽的色彩也使这幅作品格外抢眼

4、海边的希腊少女ger-FredericLeighton-GreekGirlsPickingUpPebblesByTheSea

5、陶醉ger-FredericLeighton-Idyll

6、音乐课 1877年洛德·莱顿英国 92.8cm×118.1cm 布油彩伦敦市政厅美术馆藏　　莱顿以学院派极其严谨的态度描绘了音乐课的情景。女教师微微俯身帮助女孩调试琴弦，女孩则依在女教师胸前弹拨着六弦琴。这只是一幕普通的音乐课情景，却被画家描绘得极富美感韵味。女教师面庞秀美清丽，身着长裙，花纹、质地被画家描绘得十分逼真；小女孩则被描绘得天真烂漫，纯真无邪，表情认真，显得十分可爱。衣服、面部及背景的描绘，都体现出学院派画风，但是这幅作品却有着内在的充实。

7、苹果园ger-FredericLeighton-TheGardenOfTheHesperides

8、少女ger-FredericLeighton-Nausicaa

huang316 · 发表于 2005-4-24 16:13:38

这些都是经典呀!

		自动登录	找回密码
密码			注册

世界名画之三十一：人体名画（1）

世界名画之三十一：人体名画（1）

相关帖子

世界名画之三十二——人体名画（2）

世界名画之三十三——人体名画（3）

世界名画之三十四——人体名画（4）

世界名画之三十五——人体名画（5）

世界名画之三十六——人体名画（6）

世界名画之三十七——人体名画（7）

世界名画之三十八——人体名画（8）

世界名画之三十九——人体名画（9）

世界名画之四十——人体名画（10）

世界名画之四十一——莱顿作品