义务教育课程标准实验教科书第十三册(人美版)教案全集

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:28:39

本人收集整理的人美课标版七年级上美术教案全集共大家分享
声讨暴行的檄文——《格尔尼卡》

一、教学目标
　　(一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
　　(二)让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
　　二、教学重点和难点
(一)了解作品中艺术语言与主题表达的关系。　
(二)理解象征性和立体派的艺术手法。
　　三、课前准备　　
(一)学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。　　
(二)教学器材：多媒体教室。
(三)教学课件：“格尔尼卡”、“9、11事件”。
　　四、教学设计
教学内容　　
第一课时：以欣赏为主。
导入：屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。学习新内容：
1、感受作品的整体氛围(获得初步的整体印象)。
2、了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。虽然，立体主义呈现出抽象的几何状态，但事实上它却是在描绘真实的形体。这些画布上的平面物体，同时呈现了各个视角下物体的各个平面，是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。这种创新重新确立了形体与空间的相互作用，改变了西方艺术的进程。毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”可见，立体主义并不拘泥于客观的视觉感受，而更关注对形象的主观创造。象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。通常是用一种具体的形象代表抽象的意义。例如，龙就是一种象征，它代表着什么呢？《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的。
3、简单描述：画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等。
4、分析作品：全画只用黑白灰，更加突出了口恐怖的气氛。构图饱满，以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体，打动着每一个观众的心。这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。
5、诠释作品：作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯暴行。如：公牛头象征残暴和黑暗；马的嘶鸣象征痛苦的人民；像眼睛的灯象征光明、希望；手举油灯的女人象征光明、和平等等。作品以二维空间来诠释物体，从不同角度观察物象，并把看到的物象分解成几何形体，然后主观地重新组合，构成画面，以追求物象形态的动感、变化。
6、评价作品：画家采用半抽象(意象)的立体主义手法，以寓意和象征的形象把法西斯令人发指的暴行揭露出来。这些超时空的形象组合蕴含了画家愤懑的抗议。这种打破空间界限的绘画形式，使画面失去错觉性深度的效果，以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成了20世纪美术史上最为重要的作品之一。
练习活动：1、学习评价：
(1)我明白毕加索从多个角度来观察物象，并在平面作品上营造错觉性深度的空间。
(2)我明白立体主义从不同角度观察物象的含义。
(3)我明白立体主义绘画并非把描绘对象画得如我们的眼睛所见般的真实。
(4)我能仿效毕加索从不同角度观察及描绘物象。
(5)我对自己在学习活动中表现的评价。
2、课后随想：
(1)对立体主义的绘画理论和方法我感到能理解或很难理解，因为：
(2)我喜欢或者不喜欢用立体主义的绘画方式作画，因为：课后准备：搜集有关“9、11”事件的资料，根据自己的创作意图，准备所需要的工具和材料。第二课时：创作练习一、出示课件：请同学们看一段“9、11”恐怖分子袭击美国纽约的录象。“9、11”事件虽然与格尔尼卡事件不同，但性质是一样的。让我们学习毕加索，以“9、11”为题材创作一幅画。二、练习活动：创作一幅以“9、11”事件为题材的绘画，并用简短的文字写出创作心得。形式不限，单色、着色、漫画、抽象、写实、电脑创作、拼贴资料均可。学生活动通过查阅资料回答问题如：格尔尼卡、毕加索用简单的形容词，回答对作品的初步印象。如：沉重、灰暗、凌乱、恐惧等。简单回答如：背景、内容、方法、色彩、作者等等作者介绍见课本第3页请一同学阅读。学生略答。仔细观察作品，学习观察和描述自己的所见。在描述的基础上分析作品，由感官优先，进入到思维的主导状态。透过表面，更深地理解作品的意蕴。对作品的意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色。综览所有要素后，对作品进行归纳性的评价。学会思考和表达。将自己对作品的感受和认识以书面的方式表达出来。课后思考搜集资料以“9、11”事件为题材将自己对美术作品的感受和认识以自己创作的方式结合起来，旨在加深对《格尔尼卡》的理解。
教师活动引出问题这幅作品名称是什么？作者是谁？说一说你对这幅作品的整体初步印象？归纳：欣赏美术作品感受固然重要，但是还要注意理性的思考与分析。欣赏作品，你想从哪些方面深入了解呢？你对毕加索有多少了解？你知道他的艺术思想和艺术风格吗？呈现图片资料：《蒙娜丽莎》《哭泣的女人》以感官感受画面，对作品进行描述。作者为什么用黑白灰而不用其他更丰富、鲜明的色彩呢？这些人和物画的完整吗？作者采用了什么艺术形式表现的？这件作品是在什么背景下创作的呢？出示课件：详细介绍作品内容以及作品所表现的形式。你能根据以上的描述、分析和诠释的结果，评价这件作品吗？布置下一节课的学习内容。布置作业提高技法上的指导。
　　五、教学点评

吴莉 · 发表于 2008-10-16 19:31:03

谢谢，，

山村一十一 · 发表于 2008-10-14 10:06:21

大力支持顶顶顶!!!!!

海边的榕树 · 发表于 2007-1-30 23:00:40

经典．不错．很好．

[em02]

金属瓷器 · 发表于 2006-10-15 13:06:44

谢谢咯[em07]

afldd1201 · 发表于 2006-8-31 12:27:17

真是太感谢了

32103210 · 发表于 2006-8-29 13:52:54

谢谢了！~

playgirl7739 · 发表于 2006-8-23 08:45:13

谢谢,帮了大忙了,我们没有参考书,正愁教案怎么写,课怎么上呢[em10]

画眉鸟 · 发表于 2006-8-5 18:58:14

谢谢！

lvlinliu · 发表于 2006-8-2 11:31:40

不错,好东西大家分享.

hdb72 · 发表于 2006-4-18 20:54:35

有没有15.16册的教案阿，谢谢

chenhua · 发表于 2006-4-6 13:48:35

八错！八错！辛苦了！

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:35:46

15课校园活动策划竞标

校园活动竞标策划
教学过程
导入
经过同学们前面对一次校园活动的精心的策划和设计，各组已经有了一套自己的策划方
案，但究竟谁的设计更新颖、合理、优秀呢？为了公平、有序的竞争，我们便将社会上常用的竞标的方法引入课堂。板书课题：校园活动策划。
新授
你们打算用什么方法去竞标呢？请同学们分组讨论。
如果按照策划的方案把讨论得到的方法用书面的形式表达出来，即竞标书的撰写。
标书的作用：它是整个投标过程的核心文件，以后的评标、定标的展开，均以根据竞标
书进行。
通过大屏幕让同学们看一张标准标书，了解标书的组成与要求：
明确时间、地点、目的。
准备工作，包括会场布置，活动的采购，财政的预算，人员安排。
内容及进程，各项目说明、措施与承诺，并有重点地介绍有特点、创意的部分。
整个标书要文字简练、表达准确。
根据标书内容，各小组成员积极参与，根据自己的特长选择一项目，再由经理（各组长）
统一分配和管理，并宣布各项的工作要求：
文字主管：组员各抒己见，通过讨论把竞标定下来。选出两名写作好的同学负责撰
写策划工作。（要求把活动的时间、地点选择恰当，活动的办法明确，文字简洁、表达明确，把策划精神表达出来，有重点地介绍有新意、有特色的部分，能吸引打动听众。）
公关主管：通过排练选出最佳主讲人，还有几名同学负责朗诵指导、表演和服饰等。
（要求：思路清晰，声情并茂，带有鼓动性，和组员之间有一定的表演配合，服装要搭配和谐）
技术主管：应用美术技法画出展板和舞台的效果图，可用手绘或电脑制作，并有文
字说明。（展板设计要求：主题明确、经济、美观，老师可用屏幕展示几种不同风格装饰的展板供参考；舞台设计要求：因地制宜、美观大方；布置会场要巧用材料、经济适用，但不要喧宾夺主）
总务主管：负责材料的准备和预算，对道具、材料、奖品做出数量、价格的列表
附件。
实践
各主管部门在经理的指挥下各司其职，结合实际情况和场地特点，相互配合，布置竞标会场。并通过排练演练竞标的的实施过程，提高竞标效果。
老师来回巡视指导，与学生及时沟通，启发其潜能。
四、总结
通过同学们的实践，我们这次准备校园活动竞标都运用了哪些与美术相关的知识与表现
方法？（生答：美术字、色彩搭配、图案、版面设计、舞台设计、服装设计等等）还能说出用了哪些学科和知识吗？学生回答：语文、数学、英语、音乐、信息技术。还学会了与人交流、合作，和一些生活常识、社会经验。
希望大家今后更多的进行综合、全面的学习和实践，也要经常把我们学到的知识和美术更多得联系在一起，这样我们干起事情就会锦上添花，获得成功！
第二节校园活动策划竞标
教学过程
导入
上节课同学们已经对竞标活动进行了充分的编排和演练，相信每个小组都对自己的获胜
势在必得，那么谁将是最后的赢家呢？让我们今天一见分晓！板书课题：校园活动策划竞标。
新授
在招标人（老师）的倡导下，宣读评分标准和评分方法。
评分标准：①竟标方案具体、有特点、可实施性强；②主讲人条理清楚，有激情、有说服力；③舞台、展板设计精致、别致，配合得当，突出主题；④各种预算详实、经济、准确。
评分方法：由代表出示各项目得分，去掉最高分和最低分，取平均分，分数最高的组为最佳策划奖。另外，还将根据个人在此次策划中的贡献，由各小组成员共同商议选出最佳主讲人、最佳创意奖、最佳制作奖。
在各经理人的带领下，进行招标大会。
第一项：由主讲人作标书的演讲陈述。
用或慷慨激昂或风趣幽默的语言宣传本部的计划，突出特色和优势，以期得到大家认同。另外，技术人员将配合主讲人用电脑或绘图展示展板和舞台的效果图，以此做一些直观的说明。总务处展示财政及所需材料的列表。（请代表分别为主讲人和制作效果打分。）
第二项：请其他组员提问，经理进行答辩。
针对各种疑问，经理携其员工进行答疑解惑，切中要害做进一步的补充、说明。（请代表为小组打分。）
第三项：各小组已分片进行了会场的布置，请为此评分。
根据各评委的最后评分，由招标人（老师）宣布夺标队，并推选出个人贡献奖。在同学们热烈地掌声中竞标结束。
总结
这次招标，是美术的表达与文字表达、口头表达和适当的身体表演相结合的过程；是同学们智慧与竞争、团结的结晶。在以后的人生路上，希望用竞争的意识与合作的方法去克服了重重困难。
评价
对于竞标这个全新的活动，老师和学生都要完成面对的是竞标人、评标人、招标人角色
的转变。明白积极参与，公平竞争，优胜劣汰就是社会和每个人的准则。

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:35:26

14课宣传品设计制作

《宣传品的设计制作》教学案例
[教学设计]
教材分析：本课的主要意图是引导学生通过调查，了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业，了解宣传品的内容和形式，学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起，教材通过实例，说明宣传品是节日活动的重要一环。
教学目标：1、了解宣传品的作用以及平面设计的方法，使学生形成初步的设计意识。
2、通过调查，了解宣传品所体现的文化内涵，在设计制作宣传品的过程中，培养团队协作和整体意识，并使学生在积极的情感体验中,探究知识，提高审美意识和创造能力。
教学重点：指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚，大胆创意，做出符合功能要求的宣传品。
难点：宣传品的设计风格要做到统一化、系列化
学习材料：纸、水彩或水粉颜料、纸杯、手提袋等
[教学过程]
一、导言：同学们，在我们的校园活动中，艺术宣传是非常重要的一环，它不仅能强化主题，烘托气氛，体现文化内涵，而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。今天，我们就来学习一系列宣传品的设计制作。
二、以竞标的形式组织教学。
师：今天我们采用一种特别的方式上这一堂课，以一次校园活动宣传品的设计制作为例，举办投标会。同学们同意吗？
（生热烈鼓掌，充分调动了学生的积极性与好奇心）
1、了解宣传品的作用及内容
师：在竞标前，我们首先要了解宣传品的作用及内容。通过同学们课前的预习以及课本上的材料，我请一位同学归纳一下。
（一生答，师总结）
（出示课件—宣传品的作用：强化主题、烘托气氛、体现文化内涵
宣传品的内容：海报、请柬、节目单、纪念册等）
2、活动开始，师述竞标形式及规则
师：我们这次竞标活动的内容就是：金秋艺术节宣传品的设计制作。我们一共选三个项目：1、海报、节目单。2、请柬、纪念册、3、纸杯、手提袋。现在我先分一下组，你们每组代表一个公司，两个公司一个项目。
（师分组，六人一组，并按组就坐，指定每组组长，并明确职责。老师为主办方，各小组组长为项目经理，组员为主管）。
师：对于各自的具体分工，我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长，可以负责竞标语，介绍本公司的员工，树立公司的形象，并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为：计划主管（调查搜集资料、素材）、总务主管（准备设计所需的用品用具）这两个任务我们课前都已做了充分的准备，技术主管（主笔设计制作竞标作品）、公共主管（竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字）。当然，老师只是给你们提一个小小的建议，具体的分工还要你们讨论决定。现在请同学们讨论一下，明确各自分工,然后开始。
（生讨论后，开始各自竞标项目的设计制作）
师出示课件中关于竞标的评价标准
宣传品要紧扣活动的主题
设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快
各项宣传作品要体现它的功能
在规定的时间内完成“投标项目”
竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念，符合以上标准的为中标公司，成绩为优秀。
3、项目展示，竞标陈述
各公司在规定的时间内完成了投标项目的设计制作，并一一展示给大家，由项目经理作了竞标陈述。
4、主办方宣传竞标结果，评定成绩
师：请同学们看大屏幕上的评价标准，我们对照着这个标准来点评一下每个公司的作品。同学们有什么问题可以随时提出，以便我们大家共同讨论。
（师生共同评价每一个公司的作品，并得出结论）
师：看了各公司的作品，听了你们的竞标陈述，现在我宣布第一个项目第一公司中标，第二个项目第四公司中标，第三个项目第六公司中标，让我们为他们的中标表示祝贺！本次竞标圆满结束！
（生掌声起）
（本课采用竞标的形式，使学生在学习制作宣传品的同时，锻炼了实际工作的能力，一举两得，使学生的潜能得到最大发挥）
5、课堂评价：
师：通过这场竞标活动的演示，不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确，现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容评价一下自己的作品。
师出示课件中的表格
主题突出形式活泼体现功能色彩和谐创新意识

（生评价，师总结）
6、课堂小结
同学们，经过这一节课的实际模拟工作，我再次发现了大家的许多优秀的品质，你们的合作精神，创新意识，从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中，得到了一一体现，虽然有的组没有中标，但并不是说你们的作品不好，你们积极的参与，认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利！
（掌声起，师宣布下课）。
（师生再见）
[教后体会与反思]
这节课采用竞标的形式进行，激发学生兴趣的同时，让学生既学到了知识，又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现，给他们留下了深刻的印象。在没上课前，我还担心，这种形式学生能接受吗？这种局面我能控制得了吗？现在看来，我的担心是多余了，看来以后，我要大胆尝试新的教学方法，没有尝试，怎知成功与否！

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:35:09

13课设计吉祥物

设计吉祥物（教案）
[教学设计]
教材分析：吉祥物设计课是一门综合的课程，它包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合。不论是中国还是外国一些大型的活动（体育运动会、节日、纪念日等）都可以见到各种各样的吉祥物的出现。它们象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望，以卡通化的拟人艺术形象出现。
教学目标：知识目标：知道部分著名吉祥物，了解他们的造型、色彩、年代、国度、代表哪个重要活动。
创造目标：能自选媒材，设计制作自己喜欢的吉祥物
情感目标：培养集体创作的兴趣。
教学重点：创造吉祥物的构思
难点：吉祥物的造型特点和色彩设计
教学方法：讲授法、启发法、演示法、讨论法
[教学过程]
一、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课
1、出示课件（与学生一起欣赏）
2、提出问题（什么是吉祥物）
师：通过刚才的欣赏，哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解？
生：自由回答
师：刚才你们所都说是你们个人的看法，现在请同学们看课本，看一下课本上是怎样定义吉祥物的？呆会儿，我找个同学归纳一下。
（生看课本）
师：看完了吗？哪一位同学愿意给大家说一下？
（生总结完毕）
师总结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。
二、研讨吉祥物的造型特点
师：同学们课下对本课的学习都做了精心的准备，好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式，希望同学们能够养成这样的习惯。那么，吉祥物之所以会成为吉祥物，它在造型和色彩上有什么样的特点呢？现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物，分组讨论一下，四人一组，现在开始。
（生讨论）
师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！
师总结：（课件显示）形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚
色彩对比：对比鲜明、色彩亮丽
三、吉祥物的设计思路
师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。
师出示课件吉祥物的设计思路
师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？
（生自由回答，各种鸟的形象都有）
师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形，同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。
（师举例，课件显示）
师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面，就充分发挥你们的想像力，尽情展示你们的才艺吧。
[课件显示作业要求]
1、用绘画的手段将设计表现出来，注意线条的清晰、色彩的鲜明
2、干后用剪刀剪下所画形象，注意留白边，衬托效果，亦可将作品裱在黑板上
3、在背后加支撑，使其能够在桌面上稳定摆放
四、学生讨论确定主题，分组制作
师：为了更好的体现你们的合作意识，更好地表现团队力量，我们采用分组制作，最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求，作业完成之后，每小组为你们的吉祥物编写一段台词，用第一人称的口吻自我介绍，并点明主题。
（生讨论确定出主题，开始制作。师巡视指导，并播放背景音乐，使学生在和谐优美的环境中设计制作）
五、成果展示，评比作业
师：同学们的作品都已经完成了，那我们就请每组的代表上台展示你们的作品，并作介绍。好，我们从第一组开始。
（1、每小组的代表上台展示作品，并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍，内容风趣幽默，不时的引发台下学生的大笑和掌声，课堂气氛生动活泼，并加深了对本课的印象。）
师：看了各小组的作品及介绍，我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下，由代表把你们商量的结果写在黑板上。
（2、生讨论，各小组把结果写在黑板上，师汇总给出每组成绩，作为年度累计得分，并得出最有创意的作品，给予奖励，这样就大大激发了学生的积极性。）
六、课堂小结
师：同学们，2008年对我们全国来说是一个欢欣鼓舞的日子，能够在我们的首都北京举办奥运会，是我们的无上荣耀。那么，通过这一节课的学习，同学们能否给我们的2008年奥运会设计一个吉祥物，也许到时会有千千万万的作品参加竞选，也许我们的作品只是沧海一粟，但至少，这是我们的心愿，是为奥运献上的一份心。那么，从现在开始，同学们，准备吧，为奥运献上我们独特的创意！
七、师生再见，下课！
[教后体会与反思]
这一节课是同学们比较喜欢的一节课，通过这堂课，我第一次发现原来一些学生有这么多的潜力可挖，连我这个做老师的都有点自叹不如。的确，每个人的创意是无穷的，也许，新一代的学生对于卡通的了解是远远超过他们的老师的。当然，创意无穷，并非作品就十全十美，但通过本课的学习，学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后，他们不是专门的设计师，但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。我想这才是最重要的。

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:34:47

《面具设计制作》教学案例
[教学设计]
教材分析：本课的设置，改变以往课程中只侧重面具的制作技术，而忽视了对美术文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中，了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系，从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识美术”。
教学目标：知识目标：通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解面具的文化内涵。
能力目标：在制作面具的过程中，培养学生创造与审美能力。
情感目标：在与同学合作的过程中，既锻炼了协作能力，又培养互助精神。
创造目标：鼓励学生在制作面具的过程中，胆大心细，充分发挥相像力，设计制作出有新意的作品。
教学重点：对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解
难点：让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具
教学方法：直观交流法、启发引导法、创新表演法
[教学过程]
一、导言：同学们面具作为一种古老的艺术品，在世界艺术发展史上占有重要的地位。时到今日，古老的面具艺术正向现代文明走来，走进我们的生活。那么，怎样去自己设计制作充满现代感的面具呢？这一节课，就让我们一起去研讨面具的设计制作方法，揭开面具神秘的面纱。
二、欣赏面具表演，激发兴趣
师：要想制作出有艺术品味、独特的面具，首先我们要了解有关面具的文化背景。老师为你们准备了精美的礼物，请同学们看大屏幕。
（课件显示不同国家、地域、民族的面具表演以及面具文化的发展简史。以此引入课题，激发学生的兴趣）
三、分组讨论，交流心得
师：通过刚才对面具艺术的欣赏，四人一组，讨论一下，并谈谈你们观后的感受。
（生争相发表他们观后的感受）
师：对于面具的文化背景，我们已有了大概的了解，那么，现在我们就一起来分析一下面具的设计特点与设计风格。
（师再一次出示课件中精美的面具图片，讲解面具的设计特点与设计风格，为学生的创作打下基础）
四、亲自示范，具体讲解
师：今天老师给你们示范的是立体面具的制作方法。第一步，先把一张平面的纸剪成脸的形状，当然在剪的过程中，同学们可以大胆创新。这个脸的形状不必拘泥一定的模式，可以剪成圆的、方的，也可以做一些适当的夸张、变形，然后把五官刻好。第二步，就是怎样把平面的脸变成立体的脸，这种方法在以前我们学过的小猴的面孔制作方法中学过，哪一位同学起来说一下？
生：就是在头顶、下巴等部分刻开，然后稍微挤压一下，再粘贴。
师：很好！那么哪一位同学再上来给大家示范一下？
（一生上台示范）
师：好！现在这张脸就变成了有凹凸变化的人脸了。那么，接下来我们开始给这张脸添加装饰。同学们可用自带的物品，如毛绒、麻绳等可以做为头发、胡须，而一些羽毛、贝壳、纽扣等可以作为装饰物。请同学们欣赏几件老师以前制作的面具。（师出示自制面具，并简单分析每个面具的装饰特点，这样更有说服力。）
师：关于面具脸上的色彩，也就是制作面具的最后一步，同学们在彩绘的时候要尽量做到生动、艳丽，能够吸引人的目光。
（师示范涂色的过程中，强调一下色彩要饱合、均匀，最好用原色，增加亮丽感）
五、确定主题，分组制作
师：面具的制作过程示范完了，我想同学们对于面具的制作方法已经获得了最直观的了解。那好，现在同学们就四人一组，先讨论选择出你们感兴趣的内容，并确定出主题，然后就用你们自带的物品，进行面具的设计制作。
（生动手实践，师放背景音乐，使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣，师巡视指导的同时，强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况）
六、展评作业
师：大部分同学的作品已经完成了，这次作业的评价方法采用你们自评—互评—师评的方式，评出最有创意的面具，现在请小组代表把你们各自的作品介绍给大家，说一下你们的创作灵感是什么，为什么要采取这种设计方式，介绍完以后把你们的作品放在台上，让我们从第一组开始。
（生代表逐一介绍自己作品，以及它的创作灵感及设计方式）
师：看了同学们的作品，听了同学们的介绍，老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来，你们的每一件作品都是极致的，独一无二的，但我们今天要评选出一件最有创意的作品，我们采用投票选举的方式，选出最有创意的面具，现在各小组把答案写在黑板上。
（生逐一把所选的面具序号写在黑板上，得出最有创意将，师根据得票情况，又多设了几个优秀奖，激发了学生的积极性。并给予口头及物质奖励）
七、师生共同参与表演，结束本课。
（音乐起）
师：听到这样的音乐，有的同学已经开始跃跃欲试了，那好就让我们一起，带着自制的面具，尽情的跳舞吧！
（生代表带着各自面具，根据事先确定的主题，进行面具表演，老师参与其中，拉近了与同学之间的距离，其他同学开心的观看表演，加深了对本课的印象，本课结束）
八、师生再见，下课！
[教后体会与反思]
面具作为一种古老的文化沿袭至今，一直受到人们的喜爱。今天的这一节课上的非常轻松，学生配合默契，情绪高涨，尤其后面的表演节目，把课堂气氛推到了高潮，给学生留下深刻的印象。整堂课的设计集中体现了以学生为本的教学思路，使学生在玩中学、乐中学，从而轻松愉快的完成了教与学的任务。

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:34:23

12课面具设计制作

面具的设计与制作
教学目标：
　　1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。
　　2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。
　　3、了解现代面具的功能和作用。
　　教学难点：
　　设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
　　课前准备
　　（1）多媒体课件、图表、面具光盘。
　　（2）面具相关文字资料及图片资料。
　　（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。
　　（4）学生表演节目用的道具和音乐。
　　三、教学设计
　　学习内容　　学生活动　　教师活动
第一课时激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价
四、教学过程设计
　　（一）第一课时激发兴趣与合作探索
　　1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料
　　2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。
　　3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？
　　4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。
　　5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）
　　（二）第二课时：面具知识的讲解与面具设计与制作
　　1、面具知识的介绍
　　引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。
　　交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。
　　（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。
　　（3）面具的材料及色彩特点。
　　（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。
　　提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？
　　学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。
　　教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。
　　2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。
　　3、学生制作面具
　　在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。
　　学生思考：（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）
　　（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）
　　（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）
　　要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。
　　（三）第三课时展示、体验、交流
　　根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。
　　1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。
　　2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。
　　3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）
教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？
　　你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？
　　4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。
　　5、教师总结评价
　　附：
　　评价表
第一组第二组第三组第四组第五组第六组
面具造型30分
色彩30分
节目创意20分
表演20分
　　五、教学反思
本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:34:03

策划一次校园活动
一、教学目标
　　1、了解如何策划校园活动。
　　2、了解怎样结合校园活动进行调查研究。
　　3、通过调查研究了解活动所涉及的部门与学科。
　　3、跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。
二、课前准备
三、教学设计
　　学习内容　　学生活动　　教师活动
1.采用探究式方法进入讨论。
2.通过讨论和和调查研究提出策划校园活动的主题。
3.分组进行策划。
4.用恰当的形式把策划表现出来，参加班级展示。
5.教师组织同学进行评选，定出评选标准，按标准评选出最佳的策划方案。了解策划是怎样进行的。
作为策划人介绍他们是怎样策划活动的。
分组进行讨论、策划。
了解美术有哪些形式能应用到策划校园活动之中。
用美术的形式把校园活动中的内容表达出来。
全班同学进行评价并评选出最佳的策划方案。，教师引导学生进行讨论，采用探究式方法进入学习状态。
提出引导性的讨论题促进探究式讨论展开。
引导学生进行讨论，采用探究式方法完成策划。
正确引导学生进行评选，定出评选标准，按标准评选。
四、教学过程设计
　　一、教师介绍一次策划活动的方案，使学生了解策划是怎样进行的。
　　二、然后请几位同学作为策划人讲一讲
三、这时教师提出讨论题“策划有哪些环节?”请学生进行讨论，并得出结论。通过提出策划活动的方案确定研究的方向，为完成策划打好基础。
　　四、教师要求学生分组进行策划。
　　五、了解美术有哪些形式能应用到策划校园活动之中。同时还要用美术的手段表现出来。（草稿）
第二节
　一、用美术的形式把校园活动中的内容表达出来。
　二、最后全班进行评价并评选出最佳的策划方案。通过评价，提高认识、交流学习经验，促进学生主动探究合作学习方式的形成。
　　教案点评：
　　本课采用研究性的学习方法，从一个全新的角度去理解美术与校园生活的关系、能够跨学科全面地应用已有的知识和经验。运用美术设计与创作的手法把经过调查研究积极思考的结果记录下来，同时用美术的形式传达自己的思想与意见。通过讨论与同学进行良好的合作与交流。
综合解决问题与整体艺术策划，是本课主要培养目标。由于内容多，必须做到统筹考虑，综合解决才能达到较好的效果。学生的讨论和参与是完成这一课程的重要环节，课前结合学校的实际进行调查研究。教师课前要做好充分准备，要有应变措施，预先考虑好学习中可能出现的问题及解决办法
六、教学评价
　　1. 教学评价方法：通过全班同学进行评价并评选出优秀的方案。
　　2. 教学评价点：
①是否积极参与策划、设计活动?
　　②能否运用相关学科知识，进行有创意的设计?
　　③能否与同学密切合作，共同完成策划、设计活动?
　　④在学习中积极探索的精神够不够

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:33:46

11课策划一次校园活动

11 策划一校园活动
教学目标
了解如何策划校园活动。
了解怎样结合校园活动进行调查研究。
通过调查了解活动所涉及的部门与学科。
跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。
教学重点
如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。
教学难点
找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。
教学准备
纸板、聚苯黏合剂、束扎用铁丝、绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等。
教学过程
一、导入
每一年，我们学校都会组织很多活动，如艺术节、绘画展、科技周等等。它们是一次欢乐的盛会，展示自己的舞台。如果让我们班来策划一次活动，我们有这个信心和能力吗？板书课题：策划一次校园活动。
二、新授
在课前我们已经以艺术节为例，请同学们调查了关于艺术节的策划知识，你是通过哪种途径了解的？生答：专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。现在我们以组为单位共同献计献策，以出示题板的方式回答问题，比比谁的方案最优秀：
（一）艺术节策划方案将涉及哪些的环节？请各小组讨论后出示题板，看哪一组同学想
到的详细：（活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等）
（二）艺术节的内容有哪些？开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会……
（三）这么多的活动，应该有哪方面的准备？同学们出示：场地的租用、人员的安排、
舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。
（四）要与哪些部门进行沟通？学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。
（五）哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达？学生讨论：策划图、策划方案、舞台布置、宣传品：如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。老师总结：看来，美术的作用可真不少，形式也是多种多样。好的艺术设计将使主题更加一目了然，获得更隆重、成功的效果。
（六）以上我们把校园活动涉及的各方面进行了全方位的讨论研究，我们如何用美术的形式表达策划的内容？
用大屏幕显示策划图的绘制方法、流程图、路线图、鸟瞰图、卡通图、图表加说明的几种方法，并加以解释说明各自的特点。
如流程图主要显示机构设置或表达活动流程；路线图主要显示各地点的顺序；鸟瞰图是俯视的直观效果；图表加说明更使策划图文并茂，清楚明了。
值得注意的如何使各图统一和谐：可利用几个明度相近的色块作背景或用线条、文字或图标分割或组织成组。做到有主有次，多而不乱。
三、作业
以组为单位，用所学的美术知识为学校设计一个最佳方案，可用手绘或电脑等方法。评选标准：紧扣主题；设计整体、新颖、多样；色彩和谐；图文并茂。
四、总结
各组展示作品，集体评价，按标准选出最优秀的方案。
老师总结：本节课我们了解了策划活动及策划的环节，通过集体的力量完成了一次有意义的探索，使我们对美术与生活有了更全新、全面的了解。希望同学们多运用美术的方式表达思想，创造生活。
五、评价
这是一节与同学们生活密切相关的探索学习，是同学们主动把美术学习变成文化实践的过程。老师要使学生在具体情景中把创新观念转化为具体成果，跨学科学习，理解共通的原理，发展综合实践的能力。

生死存亡 · 发表于 2006-3-4 17:33:22

10课学习服装搭配

学习服装搭配
　　一、教学难点
　　用新颖有趣的教学形式，启发学生利用现有的衣服尝试服装的搭配，穿出自己的风采。通过学习本课的内容，培养学生的自学能力、分析能力、评论能力、创造能力和审美能力。
　　二、教学重点
　　怎样找出适合自己的色彩？样搭配服装？(彩的搭配、款式的搭配，不同时间、地点、人物的合理运用等过查找资料、相互探讨或独立思考，用自身服装展示或制作剪贴画等方式来完成作业，以增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望和能力。
　　课前准备
　　三、学习材料
　　(一)电脑、相关软件、录像和服装搭配范例。
　　(二)各种不同颜色、质地的布料，各色卡纸及零星饰品。
　　(三)铅笔、橡皮、颜色、毛笔(白云、叶筋笔笔洗、调色盘、剪刀、线、胶水等。
　　(四)相关的书籍和网上下载的资料。
　　(五)少数民族的教师可以搜集有关民族服饰的，传说(民族与其他少数民旅)本民族的服饰特点，在不同节日里，各种服饰的运用。
　　四、教学设计
学习内容学生活动教师活动
1、了解色彩的基本知识。利用色彩、款式扬长弊短，结合身材，巧配衣服。并学习根据不同的气候、时间、地点和用途，不同的肤色、体型、年龄和气质去选择不同款式、材质、色彩以及不同功能的衣服。 2、了解服装搭配的法则和要点，了解相关知识，欣赏一些好的搭配实例。利用现有的衣服尝试服装的搭配，穿出自己的风采。课前教师让学生穿一套自己认为漂亮的衣服，上课后学生先自评，看谁搭配得最和谐，为什么? 这种方法既直观，又容易理解，不但能调动学生的学习兴趣，更能给学生留下深刻的印象。给自己喜欢的人设计任意一款服装，并谈谈自己的设计意图。最后用画笔描绘出来或用彩纸、布头等材料粘贴出来。让学生评论谁设计的搭配方案最准确、最理想。最后，教师总结点评，指出学生作业中出现的问题。让学生课前准备相关资料。教师启发学生思考问题，集体合作，共同解决难点。利用多媒体教学手段，向学生介绍服装种类、款式，以及不同的人在不同季节、场合、时间选择不同服装的搭配规律，便于学生理解和掌握。立足培养学生分析能力和创造能力，教学内容加强趣味性和实用性。对学生的生活实践有指导意义。启发学生从多角度去思考问题，尊重多样性、尊重差异性，使学生能大胆尝试各种风格的衣服搭配。
　　五、教学过程设计
　　(一)解决难点的要点：
　　(1)学生课前准备相关资料。教师启发学生思考问题，集体合作，共同解决难点。
　　(2)师利用电脑演示，录像、图例、小玩偶展示，介绍服装种类、款式，以及不同的人在不同季节、场合、时间选择不同服装的搭配规律，便于学生理解和掌握。
　　(3)民族审美情趣为切入点，讲授我国人民着装习惯，并适当介绍外来服饰文化对现代青少年着装的影响，引导学生正确对待当前的一些流行倾向。
　　(二)解决重点的要点：
　　(1)师改变以往陈旧的观念和教学模式，范画加大视觉冲击力，用新鲜的实例、生动的语言，传达服饰美的审美情趣。
　　(2)足培养学生分析能力和创造能力，教学内容加强趣味性和实用性。对学生的生活实践有指导意义。
　　(3)发学生从各个角度去思考问题，并得出结论。尊重多样性、尊重差异性，使学生能大胆尝试各种风格的衣服搭配。
　　(三)学习中可能会出现的问题和解决的办法：
　　(1)困地区的学生衣服较少，教师可以以欣赏为主，提高学生的审美能力，开阔学生的眼界，用粘贴和绘画的方式来完成作业，以达本课的教学目的。
　　(2)如果只凭讲授不容易理解，可以制作成课件，或做成投影片讲解。
　　(3)有电脑和画册的学校可以自己动手画或制作一些剪贴画，方便简洁。
　　(4)少数民族地区的老师可以讲述本民族服饰的历史、服饰的象征意义、本民族服饰搭配的要点和周边地区少数民族的服饰特点，然后让学生制作小玩偶，在玩偶上搭配自己喜欢的服装。
　　(5)服装画的形式要多样化，要有个性，引导学生不要受卡通画的影响。(除及个别卡通画画得好的同学)
　　(6)发达地区的教学，教师可以在上课前提出问题，让学生回家利用各种手段(上网、图书馆)查找答案。锻炼学生的自学能力。课下作业可用电脑制作完成。
　　本节课图例介绍：
　　第一页：4图是学生在不同场合身着不同款式的服装。牛仔服粗犷、朴实、休闲，带有一种野性的美。学生装端庄、大方、整齐、统一，适合在校的各项活动，如学习、运动、劳动等。休闲服潇洒、随意、自由自在。运动服轻松、便捷，穿起来活动自如。
　　第二页左上角：4套服装，款式新颖、色彩和谐。服装整体效果既新鲜活泼，又不失雅致和谐，使人感觉恰到好处，与之相关的配件和服装搭配得体。如：书包和帽子的大小、色彩、质地、款式和季节的不同都需要与服装形式整体的美。右上图：夏季休闲服用对比色的搭配方法：玫瑰红的裤子加上了外翻边绿，并配一顶蓝帽子，全身服饰的配件——帽子、包、鞋呈现对比效果，颜色鲜艳夺目。简洁的吊带背心上，点缀在胸前的图案与全身色彩形成了很到位的呼应，体现出青春少女健康的美和大胆的着装选择。左图：穿牛仔上装少女——文静、端庄。带一顶编织小帽，显得活泼、俏皮。右下角：学生作业，动态优美，比例夸张，色块均匀。学生在做作业时，可以借鉴。
　　第三页：服装色彩搭配参考图。展示了同一款服装不同色彩的搭配效果，学生可以直观地看到效果。搭配资料中有不同季节、不同款式的服装(描作品)，学生可以把任意一款套用在右下角男女模特身上。找不到相关资料的同学可以用这页的图例作为参考。
　　六、教学活动的方式与教学方法：
　　(一)贫困地区（动式学习方式)
　　通过老师展示搭配优秀范例，讲解服装搭配的法则和要点，使学生了解相关知识，欣赏一些好的搭配实例，特别注意结合当地着装习惯和经济水平进行引导，尊重学生的审美倾向。作业：选择一名同学，为他设计4季服装。用剪贴的形式，利用纸与布的不同质地(薄、厚、粗糙、光滑)、不同颜色制作服饰搭配方案，也可以用绘画的方法完成。然后全班共同点评，评出最佳设计组。老师轮流在各组辅导，起到点拨、引导的作用。注意启发学生运用集体的智慧，一起出点子、想办法，做出满意的设计。
　　(二)探究式教学
　　教师在课前，准备好思考题，在导人新课时引发学生思考、讨论。用这个办法了解学生对本节课的认知程度，并可以通过这几个问题，使学生对本节课有一个大概的了解，激发学生的好奇感和学习兴趣，然后进入新课。让学生提出有关问题，全班同学解答，对没有把握的问题，由教师启发、引导得出正确结论，使学生学会分析问题、解决问题，加深学生对问题的理解。最后，教师总结。作业：给自己喜欢的人(老师、同学、父母、兄弟等)设计任意一款服装，并谈谈自己的设计意图。
　　课前提问：
　　1、要不要注意自己的形象?为什么?
　　即使你一言不发，你的穿着打扮已告诉他人。服饰作为一种符号和象征，可以表明你的身份、个性、气质，也可反映你的追求、理想和情操。美国科学家兼政治家本杰明·富兰克林说：“饮食也许可以随心所欲，穿衣却得考虑给他人的印象。” 服装给人的第一印象是十分重要的。服装好比信号灯，可以吸引他人做进一步的交往，也可以警告他人使之退避三舍。认真装饰自己，以取得他人的好感，并非不光彩，这正是尊重他人，表达善意、传递友情的一种方式。
　　2、怎样才能使自己的形象变美?
　　漂亮的款式、流畅的线条、和谐的色彩、精致的做工、新奇的构想，以及衣料的质地和当今流行的趋势等，这些都是服饰美的要素，但重要的是适合你的个性、身份、年龄、气质，并且与季节相符，盲目追求所谓时尚，无视气候和周围条件的装束，只能是不伦不类，贻笑大方。并且美是内在与外在的结合，丰富的内心加上美丽的外表，才是真正的美。
　　3、如果你拿来一件衣服问我美不美，我会怎样回答?
　　同一人穿不同的服装，效果完全不同。所以衣服只有穿在人身上才能获得生命。衣服不像画一样，挂在墙上让人欣赏，也不像雕塑那样立在公共空间公开展示。衣服从一开始就与人联系在一起。因此服饰美是人的外在形体与内在素养的共同展示，无法与人分开。服装配穿应考虑WHO (谁穿)、WHERE(在哪穿)、TIME(什么时候) WHAT(穿什么)。如：面料的选择要与款式相符，色彩要与你的皮肤、头发相配，花形要适合你的身材，保暖的程度与环境和气候相适应，剪裁缝制精到，穿着得体等等。
　　(三)互动式教学
　　教师在课前让学生收集有关人物服饰的描写，(以服饰描写为主)学生摘抄后，分组探讨。根据文中描写的人的气质、职业、性格和所在的场合、时间，研究其款式、色彩，并对服装描述不完整的部分，学生自己补充完整。(教师要特别指出，学生对文中的人物要深人、全面地了解，才能对人物进行真实、细致的描绘。)最后用画笔描绘出来或用彩纸、布头等材料粘贴出来。让学生评论谁设计的搭配方案最准确、最理想。最后，教师总结点评，指出学生作业中出现的问题。
　　1、自主式学习
　　上课前教师让学生穿一套自己认为漂亮的衣服，上课后学生先自评，看谁搭配得最和谐，为什么?然后教师总结。这种方法既直观，又容易理解，不但能调动学生的学习兴趣，更能给学生留下深刻的印象。通过第一节课的学习，教师可以让学生在第二节课再穿一套自己认为漂亮的衣服，进行反馈，让学生谈谈对服装搭配的理解，并评出最佳评论员和最佳服饰搭配秀。最后教师总结：使学生明白，并不是华丽而昂贵的服装才是美，只要我们自尊自爱，朴实无华的美也是一种美。
　　2、探究式学习
　　用摄像机摄出街上形形色色的路人(有代表性的)和各种不同场合的着装，可以用录像机截取片段。在课上让学生欣赏、分析、评论。或学生用自己的相机，点击生活中的不同画面(美的与不美的)，并用自己的观点评述，教师总结。
　　[师生互动]
　　指出画面中搭配不和谐的服饰有那些?怎样搭配才算美?搭配和谐的服饰有哪些?为什么?
　　授课内容：
　　(1)年龄：
　　服装的色彩与人的年龄要协调。一般来讲，年轻人的月隙色彩只起陪衬作用，不选择过于鲜艳，以免喧宾夺主。中年人，脸部失去光泽，此时应以服装的色彩来掩饰其缺点。老年人服装色彩一般有两种选择：一种庄重、文雅的灰色调；另一种是色彩纯度较高的、明快的鲜艳色调。我国老年妇女多选择前一种，外国妇女则比较流行另一种。
　　(2)种类:
　　(a)家庭劳动装：是装修房屋、打扫卫生等家庭劳动时穿的服装，与正式劳动时所穿的服装有所区别，在服装上有装饰。除睡衣外，家庭一般装是休息时的装束，还可以在家接待朋友或外出购物时穿。
　　(b)运动装：在运动时穿，但它却与进行各种体育运动时的专用服装不同。此种服装的设计特点是在一般服装上加入运动装的特点，也可称为运动服式样的服装。一般内衬有较厚的绒布。网球衫，原则上一般为白色或奶油色，通常与连衣裙、开关式T恤领及V字领毛背心和裙裤组成，领线处多与红蓝作边线。溜冰服无特别设计要求。滑冰服要选用保暖、防水、透湿、伸缩性好的面料。
　　(c)学生装：是进入社会前的年轻人的服饰，由于学校特定的环境而设计，适合学生在学校进行各项活动。
　　(d)旅游装：具有防风、防雨、通气、轻便、简洁等特点，多用茄克衫式样。
　　(e)休闲装：是居家休息时的装束，但与睡衣等休息时的专用服装不同。是上街购物以及看电影、看戏、欣赏歌剧或文艺演出、参观展览、约会、拜访客人、在外就餐时的着装。如果去小店购物，可以穿得随便一些，如果去大商夏，则应穿得正规一些。访友如果是熟人可以穿得随意，如果第一次见面，或是长辈、上级、贵客，或不是很熟，则要穿得讲究些。
　　(f)牛仔服，是现代服装中最具有传奇色彩的，牛仔之美是一种运动型的、开放型的美。牛仔服的美是多向性的，从不同角度着眼即能获得不同的美感。如经典之美、颓废之美、叛逆之美、前卫之美。青少年可以穿出活力的美、中老年则是洒脱干练的美；下层百姓穿出它的无拘无束，上层人士则穿出平易近人；有人在休闲时穿，有人在工作时穿。
　　(g)制服：又叫工作服。根据工作的性质、行业的不同，搭配不同的款式和颜色。制服在时代背景下悄悄追随时尚，成为人们眼中的时尚。大致分为以下几种：制服的种类有酒店制服、商业制服和公检法制服等。
　　(h)礼服：在正式宴会和婚礼时穿。
　　(3)根据地点、场合选择服装：
　　(a)逛公园、购物、去舞厅、看电影、旅游、爬山、过节时，可以穿得随意一些。如休闲服、牛仔服、运动服、旅游服。
　　(b)欣赏音乐会：大型音乐会一般比较正统，小型音乐会可以休闲一些，但不要过于随意。
　　(c)应聘、各种大型宴会则应穿得比较正规。如礼服、西服套装等。
　　(d)文艺演出[特殊]：主要注意舞台效果，色彩突出和谐。　　
　　(e)上班或上学：穿工作服或校服。
　　(4)色彩
　　(a)色彩的象征意义：
　　色彩对于着装起着重要的作用，根据人的眼睛、头发、肤色等天生色彩进行分析、配穿，了解哪种颜色能更好地衬托你的气氛，找出适合你的色彩，会使你更加美丽出众。美的形象是每个人的个性风格的展现，也反映了我们对美的理解和追求。在众多颜色当中，白、天蓝、海蓝、银灰对大多数人都比较适应。红色使皮肤显得白皙，但会使胖人显得更胖，黄色和粉色对皮肤红润者适宜，但对于肤色黄的人会使肤色更深。黑色皮肤不配咖啡色，黄色皮肤不配绿色。皮肤较深的应配较浅的明调子(用各种色彩混合不同分量的白色)。皮肤较白的人可以根据自己的性格、气质、年龄选择自己喜欢的任意色彩。性格内向的一般选择冷色，外向的人则反之。
　　红色：在所有的色彩中最刺激、最鲜艳。红色热情、奔放、喜庆，使人感到精神振奋，是十分喜气的颜色，在结婚和庆典上常常使用。红色最容易搭配的颜色是白色、黑色和灰色。
　　黄色：充满幻想，颜色明朗，很难当基本色使用，但可以和许多颜色搭配。比较适合运动衫和休闲服。
　　橙色：表现华贵、活泼、任性，给人愉悦感。在众多色彩中十分醒目，只要稍加利用，就能取得最佳效果。一般用于点缀，如帽子、围巾等。
　　粉红色：是少女色，被许多女性喜欢，代表着少女的纯情淡雅、稚嫩青春。
　　赭石色：在大自然中，如树木、泥土等，很多都是赭石色，所以这个颜色给人一种塌实、沉着的感觉。比较容易与其他颜色搭配。
　　绿色：给人文静、友好、安宁、舒适的感觉，同时也给人以冷漠、孤独感。因绿色非常抢眼，给人以强烈的视觉感受，所以一般不用在传统服装上。
　　蓝色：使人联想到天空与深沉的大海。它兼有活泼和沉稳双重性格，给人以沉静、深远、活泼的感觉。是学校和机关的常用色。
　　紫色：是高贵的颜色，呈现出威严。有神秘冷艳、幽雅梦幻的感觉，不过稍有使用不当就容易显得病态。
　　白色：给人一种纯洁、平凡、古板、寂寞的感觉。如与其他颜色相配适当，也会产生调和、雅观的效果。
　　黑色：给人以庄重、沉默、严肃之感。正规服装中最常用的颜色。
　　结合你本人的爱好和自身的气质与肤色，通过以上讲解，你认为你最适合什么颜色呢?
　　(b)服装的色彩的巧妙搭配：
　　人生活的世界是一个多彩的世界，色彩是自然的化妆师。马克思曾说过：色彩的感觉是美感的最普及的形式，所以人的视觉对于色彩有特殊的敏感性是必然的。因此色彩具有先声夺人的力量。色彩在美术中有“远看色彩近看花，七分颜色三分花”的说法，也正说明了色彩的重要性。在学习服装的搭配中，科学的运用颜色和款式，可以使人扬长避短。
　　身材矮小的人：可选择颜色鲜艳、明度较高的服装，整套服装的颜色变化不要过于复杂，要简洁明快，图案宜采用小花形。
　　身材较胖的人：穿深色显得健美，因为深色具有体积缩小的感觉。胖人适合穿纯度较低的、小碎花的服装，不宜穿浅色的、大花的服装。矮胖的人不宜穿上下装色彩对比强烈的服装，应尽量用单色、明度对比不大的调和色。
　　身材较瘦的人：穿浅色显得较丰满，因为浅色具有体积膨胀感。
　　颈部较短的人：穿V字领、U字领和勺形领的衣服，应避免围住颈部。
　　头大的人；不宜穿衣领紧闭的衣服，可以在衣服前面设计纵方向的条纹，下身穿着要有晕感，以免头重脚轻。
　　腰围较粗的人，不应将上衣扎入裤子里，不宜在衣服外面系腰带。
　　腹部突出的人：宜选择宽松的上衣加宽松的萝卜裤。避免穿紧身衣。
　　臀部过于丰满的人，不宜穿紧身裤、旗袍、百褶裙、碎褶裙，应选择斜裙、西装裙。上衣应避免穿不过腰的，宜穿浅色上装配深色下装。
　　臀部下坠的人：应选择腹部带有皱褶或在臀部高位做装饰袋的裤子。避免穿立档过于短和过于长的裤子、裙子。
　　臀部扁平的人：可穿多皱褶的裙子和长上衣。
　　大腿较粗的人：选择冷色衣服。不宜穿紧身裤。
　　小腿过粗的人：宜穿长裤、长裙，裙子要选择具有收缩感的色彩，袜子选择有花纹或具有膨胀感的色彩。腿形不好的人，应穿质地挺括的面料制成的肥瘦适中的裤子。
　　腿短的人：上衣比一般人短，宜穿高腰裤，连衣裙的腰线要上提。裙子宜长，袜子与鞋色调一致，最好穿高跟鞋。
　　(c)单件衣服的搭配:
　　我们常常买回一些单件的衣服，然后自己配穿，其实这种搭配行为就是一种创意，因此从某种意义上说，我们也是一名设计师。然而，要想成为一名优秀的“设计师”，必须了解有关的知识，从以下几个方面考虑，是学会搭配服装的捷径。
　　A：有彩色：按可见光的不同波长区分，则有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色感。这些被称为有色彩。
　　同类色搭配：有色彩搭配可以选用同一色系，但明度、纯度上稍有一些变化的色彩。
　　临近色搭配：选用色环中临近的色彩搭配。如黄色可以搭配橘黄、橘红等色。色彩和谐中，带有一份活跃的色彩。
　　对比色搭配：色彩效果对比强烈、耀目。搭配时注意色彩面积的大小比例不同、色彩的纯度不同、或色彩中出现黑色，这样搭配才会和谐。
　　牛仔服搭配：牛仔系列是仿旧颜色，粗犷、古朴，可与毛衣、夹克、休闲上衣等款式搭配。从色彩上考虑可以选择任意色，比较随意。
　　花色衣搭配：无论是抽象图案还是具象图案，无论是花格还是花道衣服，在配另一件衣服时一定要选用单色，并且色彩要选择花色衣中的色彩之一。
　　单色衣搭配，可以选择单色衣搭配，也可以选择花色衣搭配。(花色衣中含有单色衣的颜色)
　　B：无彩色: 有丰富的明暗区别而不带颜色，如黑、白、灰一般被称为五彩色。也称消色和极色。
　　白色：给人以纯洁、干净的感觉。
　　灰色：给人以高雅、精致、耐人寻味的印象。
　　黑色：给人以庄重、沉默、严肃之感。
　　黑白灰可以相互搭配，也可以和任何有色彩系搭配。
　　光泽色：指金属色(金、银)。辉煌、高贵。可以与任何彩色搭配，也可以与黑白灰搭配。
　　C：明度与纯度：服装搭配除了注意色彩之间的变化，还要注意明度与纯度的变化，明度与纯度不同，直接影响服装的整体效果。
　　纯度：是色光波长的单纯程度，也有称之为鲜度、彩度、饱和度。任何一种单纯的颜色，加上五色彩系中的任意一色混合，即降低它的纯度。我们将各色加等量的灰，使其渐渐变为纯灰，通过实验，红色最难变灰，青绿色最容易变灰。这说明红色纯度最高，而青绿色纯度最低。
　　明度：明度是指色彩的明亮程度，也可称亮度、深浅程度。在其他颜色中加入白色，可以提高混合色的明度，加入黑色可以降低混合色的明度。有色系中，明黄色明度最高，蓝紫色明度最低。无色系中，最亮的极色是白，最暗的极色是黑。歌德认为：色彩的力量决定于明度与面积。说明颜色的深浅可以给人带来感官上的不同变化。
　　高纯高明：颜色鲜艳而明亮的衣服，给人感觉明快、干净。
　　高纯中明：颜色鲜艳，明度一般的衣服，给人感觉色彩响亮，仅次于高纯高明的色彩效果。
　　中纯高明：颜色纯度一般，明度很高，给人感觉洁净明快，属于可爱型的色彩。
　　中纯中明：纯度与明度中性，给人感觉鲜明活泼、青春亮丽。
　　低纯低明：纯度和明度都很低，给人感觉含蓄、高雅、稳重。
　　e．服装整体外形：
　　(a)上下宽，中间窄。突出腰身的变化。适合身材较好的人穿。
　　(b)上窄下宽。如紧身上衣配宽松下衣。裙装则突出下摆的变化。
　　(c)上下一样宽。适合身材较胖的人，此款外形完整，简洁明快。
　　(d)上宽下窄。上衣宽松下衣紧身。男士西装中运用较多。
　　f．服装的配套要素：
　　搭配衣服除了注意款式要素、体型要素和色彩要素，还要注意配件要素、发型要素、化装要素、个性要素、经济要素。
　　(a)配件要素：指帽子、围巾、鞋、包等，起到画龙点睛的作用，恰到好处才为美。过之，就会画蛇添足。总之，配件的门类很多，无法一一列举，但要切记，一定与人体密切相联。
　　帽子：根据不同款式、色彩和脸形、肤色来选择帽子。
　　包袋：包的种类很多，不同职业、不同场合、不同服装用不同的包袋。
　　围巾：可以围在头颈、肩部，用于修饰、点缀服装和人体。
　　鞋：鞋的功能居首位，首先选择与自己配套的尺寸，其次根据不同季节与服装的款式、颜色选择不同的鞋。
　　(b)发型要素：发型的选择主要是根据自己的脸形。发型的种类很多，有长短曲直之分。随时代的变化，现在还有不同的颜色，作为名合格的中学生，自然色最好。发型与服饰要统一。
　　(c)化妆要素：运动、休闲时化妆随意，上班时淡妆，大型宴会时浓妆，并与服饰颜色相呼应。
　　(d)个性要素：符合自身的气质与性格，不要盲目追求新奇。
　　(e)经济要素：要考虑自己的经济实力，不要随心所欲地购买无法与自己现有的衣服相配的衣服。
　　要想使自己变得漂亮，就要全面地修养自己。光有外表的美还不够，还应利用业余时间，多读书看报、参观美术馆、听音乐会、与人交流，要不断地充实自己，修心养性，使自己由内而外地美，只有这样的美才是永恒的美。在生活中，人之美比衣之美更重要，你精心地打扮，最终目的不是让人欣赏你的衣服，而是衣着之下的你，太复杂太炫目的衣服，常常会使人只注意衣而忽视人的存在，这就叫人不胜衣，这不是我们期望的美。
　　g．服装搭配的效果图：(根据配套光盘讲解或自己画出范画)
　　(a)男女比例图例：可以设计成8～12个头长的男模特或女模特。动态各异，可以借鉴相关资料。
　　(b)生活中的灵感：服装设计的灵感来源于自然具象的启示，如果我们善于发现美，那么搭配出和谐的色彩并不难。在生活中，如果同学们仔细观察，会发现自然界中有许多搭配和谐的颜色。无须你绞尽脑汁，只要稍加利用，就能轻而易举地搭配出一套新颖别致的服装。如蝴蝶美丽的翅膀、鸟儿艳丽的毛、民间质朴的纹样、家中的具有装饰味的挂碟、街心公园造型优美的雕塑、大海中千奇百怪的贝壳……都是我们灵感的源泉。正如法国著名的雕塑家罗丹的一句名言；“生活中到处都有美，并不是没有美，而是在于发现美。”同学们可以从一幅画、一幢建筑、一件古玩中吸取精华，发现美的色彩，来装点自己的生活。
　　(c)表现方法：可以采用不同的工具和不同的手法。如彩色铅笔、水粉平涂、色卡纸拼接、麦克笔、水彩效果、水笔描绘、带有底纹的纸设计、用彩纸或布剪贴制作。由于工具不同、手法不同，所以画面呈现的效果各种各样。学生可以根据自己的实际情况，选择其中的一种方法，来完成自己的作业。
　　七、教学点评(教学反思)
　　采用新颖的教学形式，启发学生利用现有的衣服尝试服装的搭配，穿出自己的风采，或用简捷的手法以画笔描绘或用彩纸、布头等材料粘贴制作出效果图。通过本课学习的内容，培养学生的自学能力、分析能力、评论能力、创造能力和审美能力，是本课学习的主要目标。怎样找出适合自己的色彩?怎样搭配服装?是本课的重点。
　　因此，课程内容与学生的日常生活息息相关，实用为主，用以指导日常着装和提高学生对服饰文化的审美品味，是本课学习中激发学生学习兴趣的内在因素。同时在教学中，强调互动性、相互探讨或独立思考，是本课学习中培养创造能力的重要学习方式。

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