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标题: 谈儿童画创作的途径 [打印本页]

作者: 刘杨    时间: 2005-3-8 07:12
标题: 谈儿童画创作的途径

谈儿童画创作的途径

长沙市雨花区曹家坡学校 张润超

儿童画创作,是小学美术教育的主要内容,是学生接受美术教育的重要途径。儿童画,可以培养学生的想象力、形象思维力和创造力,对开发学生智力,发展学生思维起着重要的作用。我通过几年来进行美术教育的亲身体验,总结了一些儿童画的创作规律,下面仅就此方面谈谈我的一点拙见:

一、儿童画的创作,必须具有积极健康的思想内容。

美术教育,是艺术教育,既是教育,就必须把思想教育放在首位。儿童画画,不管是画的什么,都表达了儿童一定的思想愿望,多数情况下是健康积极的。而有的则主题不明确,思想不健康,这样的作品也就不能感染别人,影响别人。我们认为,凡是有文明意义、有生活乐趣、美好思想的人、事、物都是可以的。我们主张儿童创作画应以“五讲”、“四美”、“三热爱”为中心,围绕儿童的生活和理想(愿望)来选择题材并进行构思创作。

例如,有一幅画《让和平像太阳一样照亮全球》,画面是这样的:在画面的中心位置上,站着三个肤色分别不同的中国、美国、巴西小朋友,他们脚下踩着蓝色的地球,站在中间的中国小孩的手中高高举着一只鸽子,背景是红彤彤的太阳,这幅画的主题是非常明显的,站在蓝色地球上的中国、美国、巴西小孩分别代表着亚、非、欧三大洲,中国小孩手中的鸽子象征着和平,而红彤彤的太阳背景把主题宣泄得淋漓尽致——让和平像太阳一样照亮全球。另有一幅《向往光明》,画面中间是一个五彩缤纷的,装饰性很强的太阳,太阳周围是许多张着嘴向着太阳的,造型各异,生动的鸟儿,画面的底部是几个背对着观者、仰着头的小孩,小孩形象幼稚可爱,这幅画的画面和主题同样达到了水乳交融的意境,它向人们道出了一个简单而深刻的道理——向往光明的世界,向往光明的人生。像这类具有健康向上的思想意义的画面,是儿童画创作中不应缺少的内容,它不仅是对创作者本身的一次思想教育,而且对所有看到此画的肩负着未来重任的少年儿童都是一次思想教育,所以说,在儿童画的创作中,必须具有积极健康的思想内容。

二、儿童画的创作,必须反映儿童丰富的想象力。

世界,在孩子们的眼里是奇异的,神妙的,孩子们对于这个世界有强烈的好奇心和神秘感,鲁迅先生讲:“孩子是可以敬服的,他常想到星月以上的境界,想到地面以下的情形,想到花开的用处,想到鱼虫的语言,他想飞上天空,他想潜入蚁穴……”在他们的脑海中,充满着一幅幅神奇的画面,那么,挖掘这一幅幅神奇画面,并使其表现在儿童的画中,是儿童画创作的主要内容。

学生想象力的丰富,源基于平时对周围事物的细致观察,想象力是儿童绘画固不可少的属性,更是儿童画创作的重要成分。爱因斯坦有句名言:“想象力比知识更重要。”儿童特别是幼儿阶段,他们想象力极强、而写实力差。在他们对世界的认识中,往往不是凭着理性去认识,而是凭着想象去认识,这种想象往往不现实,幼稚可笑,但这恰恰是孩子们最闪光的地方。我们要积极鼓励、引导、激发,并给以爱护,为儿童早期智力开发打下良好的基础。

想象力源于见识多广,对周围事物和外部世界的认识和印象积累越多,就越会产生丰富的联想。培养想象能力,最好的办法莫过于创设条件,引导学生观察社会、观察自然,扩大学生的知识面,并鼓励学生用日记画的形式把所见、所感、所想的及时记录描绘下来,鼓励学生大胆想象,大胆表现,在尊重学生主观想法的前提下进行恰当的启发和引导,这样学生的个性才能得到充分发展,想象的源泉才不会枯竭和泯灭。

例如,有一幅画《未来的彩虹》,画面的右上方是月球,左下方是地球,在他们之间,是七彩的弧状彩虹,把地球和月球连结起来,而许多小朋友在彩虹上耍,有的把彩虹当滑梯滑,有的把彩虹当船划玩,有的扒在彩虹上捉星星,还有的吊在彩虹上荡秋千……这就是孩子眼中的未来彩虹,太阳也不像成人眼中那样炎热得可怕,他们可以进入太阳里面去玩,把那只三只脚的鸟儿装进笼子里逗乐儿。在儿童画《捉星星》中,小朋友也并不像科幻故事中的情景那样必须穿着笨重的宇宙服才能在夜空里游荡,他们穿着漂亮的连衣裙就可以在湛蓝的夜空里捉星星,他们一个个扑上去捕捉那闪着神奇光芒的星星,有的还把捉来的星星戴在头上,穿成项链戴在脖子上,连成彩带披在肩上……看,这就是孩子眼中的世界。所以说,孩子本身就富有浪漫无羁的想象力,我们必须抓住他们的这些心理特征,在儿童画创作中,反映他们丰富的想象力。

三、儿童画的创作,必须是有儿童独特的艺术语言。

儿童,在一定的年龄阶段,有一定的绘画特点,他们根据自己的感受,创造了自己的独特艺术语言。

儿童在自发的探索和学习画画过程中自觉或不自觉地运用了自己特有的绘画语言和表达方式,并由此产生了特有的表现形式,耐人寻味,甚至于不可思议。儿童画画到底有些什么特别的地方呢?

1、物象的表现较为简约、概括。当儿童经历过乱涂乱画的一段时间后,不满足于笔纸所产生的动感愉悦,很快便用封闭的(似圆的、曼陀罗似的)图形和线群表现多种事物,有些是复杂的事物,像套叠的圆圈代表眼睛、嘴巴,或气球,或饼干、水果,或动物人物,直至头足人(像蝌蚪似的人形)的出现,都是简约的。

2、侧重与夸张某些自己认为最重要的部分。儿童画画表达心理意象时,往往会不顾生活“情理”与“真实”,不管自然客观状况是不是那样而强调所画物中自己认为最重要、最美好、最有特征的地方,甚至超越生理限度和生活范围进行延伸变形并将色彩任意组合。

3、不同时空里事物同时呈现。儿童在不断认识世界,充实与丰富人生的过程中,观察和思考主要是直觉行动式的,不擅于转弯抹角,怎样看就怎样想,怎样想就怎样做。在画画中,往往是立体地观察到了,终而平面地表现。

4、表现“里面”事物的透明画法。儿童绘画时既画“看到了”的事物,也画“知道了”的事物。当他们着意要表现“知道了”的 “里面”(内部)事物时,往往凭借想象,抛弃遮挡的“外衣”,画出里面的人和物。

5、无形事物的表现有形化。很多事物客观存在于现实生活中,可以感觉到、体验到,却就是看不见或摸不着。用写实的表现难以把握,成人画家有时都束手无策。对儿童来说好像没有不可能的事,经常将无形事物和无形的内在联系进行有形化地表现。

6、选择事物特征视觉面进行表现。儿童画画非常讲究选择物体最佳的、最具视觉特征的某一方面进行描画表现。这不仅说明儿童认为那一面生动好看,也说明儿童观看得最多,识记得最深的也是那种样子;还因为便于把握其形象特征。

7、画面构图的多样化。儿童画画没有成人那样多的清规戒律和构图法则,在画面安排上既不考虑均衡对称,也不考虑对立统一,怎样认识理解的就怎样画出来。

8、擅用泛灵的拟人手法。儿童画画并不满足于客观地描摹表达“真实”,喜欢以自我为中心去想当然地表现世界。看到一闪一闪的星星便认为那是在眨眼睛;看到飘动的云朵会想象那一定很快乐;风中摇曳的花朵会不会哭脸……儿童会认为一切活动着的和美好的事物都会像自己一样有思想意识与感情。

例如,儿童在画《升旗》这类表现人物众多的广阔场面时,他们把前后之间的深度关系画成上下之间的平面关系,以上为远,以下为近,于是众多的举着右手敬着队礼的少先队员,一个个立正似地排列在画面上,好像上面一个人踩在下面一个人的头上似的。许多家长感到不解,这画得一点看不出像是一幅好画呀?这里的回答是肯定的,正是因为这个不“像”,它才是真正的儿童画,因为它在孩子们自己的眼里,它是像的。这样的画面体现了他们的认识水平和表现能力,如果强制儿童画出成人所承认的那种写实画,那是扼杀儿童的绘画天性。值得一提的是,在这大胆与稚嫩的儿童画面中,反映出人类原始时期的绘画手法。例如,儿童在画头像时,物别是在画侧面头像时,孩子们把头部的鼻子、嘴巴画成侧面的,而眉毛、眼睛却是正面的,就如同埃及古王国时期绘画中的“正面法”;在画家庭房间的家具摆设时,就运用了我国古代绘画构图中的多视点透视法……许多绘画特点都和原始美术的绘画技法取得了不可思议的异曲同工之妙。这说明儿童画的这种表现手法是一种自然现象,我们不应该抹煞自然,相反,我们应该强调表现儿童画中这种闪烁着原始人民的自然拙朴光芒的艺术语言。所以说,我们在进行儿童画创作时,一定要保持儿童的这种独特的艺术语言。

四、儿童画的创作,必须反映儿童的生活境界。

艺术来源于生活,儿童有儿童的生活,他们的思想和成人不同,于是,他们的生活内容也就和成人不同,当然,他们的艺术也就反映了他们自己的生活。我们不能将题材和主题强加给儿童,必须是儿童乐意接受的。题材不是儿童画创作真正重要的,而重要的是指导儿童怎样描绘表现这些生活中的题材内容。

例如,在《绿色的春天》这幅画里,一个小女孩跪坐在草地上,小手玩着手中的野花,膝上放着两片树叶,头上戴着花冠,身边是各种各样的野花野草,背后是各种各样的树,树上还有几只各种各样的鸟儿,这幅画就强烈地反映了儿童的生活情景。另有一幅《彩色的小诗》,画面中的左上方是红红的太阳向右下发射着七彩的光芒,右边是各种色块拼成的美丽云彩,云彩旁边是几只白色的鸽子,太阳下面是一个回着头向前奔路的小女孩,身边是仙人球、仙人掌,小女孩身后拖着长长的五彩的投影。这幅画同样反映了儿童的生活境界,在他们的画面中,还有反映他们向往宇宙《望星空》,反映他们向往大海的《美丽的海底世界》……所以说,儿童画的创作必须反映儿童的生活境界。

五、儿童画的创作,要有与众不同的形式和鲜明的个性特征

艺术创作是求异的科学,儿童画画也不例外。如果我们在儿童画展上看到的是一种类型,一种形式、风格的画,众人一套、干人一面,那会多么乏味,看了第一幅将不想看第二幅了。而对同一个题材(完全相同)如果有多种绘画形式进行各不相同的表现,或细密、或概括、或单色、或装饰夸张,或水粉、或线描、或水墨表现,人们倒会饶着兴致地去品评、欣赏,得到愉快享受,作为儿童画创作要有与众不同的形式与特点。与从不同,意味着思想、认识、审美兴趣等个性的不同,在儿童的画里必将是形式、内涵和表现效果的不同。在艺术领域中的艺术创作愈是与众不同就愈有影响他人的感染魅力。儿童画虽不是完全的艺术,作为参展交流的儿童画,只有具备与众不同的构思创作形式和风格特点,才会引人注意,脱颖而出,才会有较高水准的欣赏价值。与众不同,并不是哗众取宠,故弄玄虚,为了不同而只追求不同。即使创作出了与众不同的可视效果,而与儿童心理认识、审美需求相去甚远,像那些现代派似的“抽象”和“超前”的种种形式风格一样的儿童画,也只能是儿童无意,大人多情的玩意儿。地方乡土的生活文化特色,民族的审美意识与文化特色,时代的新风貌是构成艺术创作与众不同的基础,也是儿童画创作与众不同的基础。儿童也应广泛吸收本民族本地方及儿童自身生活中有特色有价值的东西,才有可能产生好的儿童画作品。所以说,儿童画的创作,要有与众不同的形式和鲜明的个性特征。

总之,儿童画的创作必须符合儿童的年龄特点,必须反映儿童的心理特征,加上运用一定的绘画技巧,采取一定的艺术手法。根据以上几条创作规律来进行儿童画创作,一定可以创作出好的儿童画来。当然,除了以上所述,儿童画创作中还有其他许多方法,我们将继续探索。我相信在不久的将来,在儿童画创作这块艺术领域里,美术教育工作者的成绩一定会越来越大。

2003118

参考书目:

《美术教育学》 《心理学》 《美术课程标准》

《中国美术教育》 、 《走近美术》




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