新西兰的国家艺术课程标准
位于太平洋西南部的新西兰，面积为270534平方公里。1840年，新西兰成为英国殖民地，1852年建立自己的政府，1907年独立成为英联邦成员。<br/> 新西兰全国人口366万(1996年)，74％为英国移民后裔，毛利族是新西兰土著民族，仅占15％。居民多信奉基督教和天主教。英语和毛利语为主要语言。<br/> 新西兰是以农牧业为主的经济发达国家，1996年人均国内生产总值为16000美元。新西兰实行的是13年义务教育，5岁起入学，学制是由6年小学，2年初中和5年高中组成。<br/> 1995年，新西兰全国协商会上提出了对国家课程的改革，艺术在新西兰的学校课程中是一门核心课程。当年新西兰教育部成立了一个部长顾问小组，考察国际上有关艺术教育的文献，并着手起草新西兰国家艺术课程标准的计划书。1997—1998年教育部对计划书作了修订，并提供了国家艺术课程标准的草案，发行到学校和社会向教师、董事会、家长以及其 他有关的人士征求意见。2000年正式公布、发行。2002年起，在1—10年级的所有学生中实行。新西兰的国家艺术课程标准，它包括四个学科：舞蹈、戏剧、音乐和视觉艺术。在新西兰的国家艺术课程标准中，对艺术学科与其他学科之间的关系、艺术学科与培养学生各种能力的关系、艺术学科的态度与价值等都进行了阐述，现介绍如下： <p>一、艺术学科与其他学科的关系 </p><p> 新西兰国家艺术课程标准中指出，艺术学科与其他学科之间会产生适当的、有意义的联系，学生通过跨学科的活动可促进其他学科学习的提高。尤其在小学和中学的课程中，艺术与其他学科的联系更为密切和频繁。为此，教师在教学单元中可综合一门或多门艺术学科根据谈话、设置主题或学生的探究等方式进行教学。新西兰国家艺术课程标准中，对艺术与其他学科之间的关系进行了阐述： <br/> (1)与语言和语文的关系 <br/> 新西兰国家艺术课程标准中认为，艺术学科与语言和语文的学习关系非常密切。尤其在演戏、演讲、录音，利用各种静态的图像或动态的电影和电视图像过程中，以及利用视觉、口述，或用英语写各种文本时都有明显的联系。 (表一) </p><p>┌─────┬───────┬─────┬─────┐<br/>│ 舞蹈 │ 戏剧 │ 音乐 │视觉艺术 │<br/>├─────┼───────┼─────┼─────┤<br/>│学生： │学生： │学生： │学生： │<br/>│·交流和阐│·学会对戏剧 │·结合词语│·利用静态│<br/>│明信息、观│文学的阐述和 │的要素和语│的和动态的│<br/>│念；或表达│反应。 │调，谱写悦│图像交流各│<br/>│他们对生活│·通过选择各 │耳的曲子。│种思想。 │<br/>│的观察和反│种活动(如扮 │·利用语 │·结合各种│<br/>│应；或记录│演角色，或根 │调、重音和│图像和美术│<br/>│手舞足蹈的│据剧本的发展 │声调产生各│术语，分析│<br/>│行为。 │即兴扮演等)， │种效果并交│和阐述各种│<br/>│ │发展口头的和 │流意图。 │题目。 │<br/>│ │编写台词的技 │ │ │<br/>│ │工丐。 │ │ │<br/>└─────┴───────┴─────┴─────┘</p><p> (2)与数学的关系 <br/> 新西兰国家艺术课程标准中认为，艺术与数学学习之间也有明显的联系。在学习中，可利用若干数学的概念和判断力。在制作和交流艺术作品时，学生可利用数学的技巧和语汇，符合逻辑地思考和解决各种问题。(表二) <br/>┌──────┬─────┬──────┬──────┐<br/>│ 舞蹈 │ 戏剧 │ 音乐 │ 视觉艺术 │<br/>├──────┼─────┼──────┼──────┤<br/>│学生： │学生： │学生： │学生： │<br/>│·在创作各 │·阐述和运│·利用数学 │·在制作视 │<br/>│种舞蹈动作 │用数学方面│上的过程，解│觉艺术的作 │<br/>│时，试验和 │的知识，作│决在作曲中 │品时，计算、│<br/>│探索各种形 │为策划、创│音乐方面的 │测量尺寸， │<br/>│式、关系、匀│作和安排戏│问题。 │考虑比例， │<br/>│称和变化。 │剧的演出。│·利用各种 │以及使用对 │<br/>│ │ │形式、顺序、│称、图形的 │<br/>│ │ │节奏和排列 │重复和反转 │<br/>│ │ │作为音乐基 │等原理。 │<br/>│ │ │本的组成部 │ │<br/>│ │ │分。 │ │<br/> └──────┴─────┴──────┴──────┘ <br/> (3)与科学的关系 <br/> 新西兰国家艺术课程标准中认为，艺术学科与科学也有明显的联系。艺术学科可全面地为学生提供机会去调查科学的概念、过程和原理，发展科学的知识和技巧。(表三) <br/>┌─────┬──────┬──────┬──────┐<br/>│ 舞蹈 │ 戏剧 │ 音乐 │ 视觉艺术 │<br/>├─────┼──────┼──────┼──────┤<br/>│学生： │学生： │学生： │学生： │<br/>│·可以调查│· 可以研 │·可以利用 │，可以调查各│<br/>│人体力学。│究、选择和 │科学研究探 │种材料和媒介│<br/>│·可以把静│组织科学的 │索音乐现象 │物的物理特 │<br/>│态的和动态│信息作为剧 │(例如，音色 │，r生。 │<br/>│的人体与生│本的<a class="channel_keylink" href="http://www.7xpc.com/Photo/Index.html">素材</a> │的特点，谐 │·通过化学或│<br/>│物力学原 │(例如，环境 │级数，以及 │电子过程可以│<br/>│理、解剖学│问题或科学 │如何产生对 │试验各种材料│<br/>│以及生理学│发现对社会 │比音色)。 │和媒介物是如│<br/>│联系起来。│的影响)。 │ │何被控制和改│<br/>│ │ │ │变的。 │<br/>└─────┴──────┴──────┴──────┘</p><p> (4)与技术的关系<br/> 新西兰国家艺术课程标准中认为，在学习艺术时可提供许多技术实践的机会。学生在学习艺术中提高 他们的工艺知识和能力，了解工艺与社会之间的关 系。(表四) <br/>表四：<br/>┌─────┬─────┬─────┬─────┐<br/>│ 舞蹈 │ 戏剧 │音乐 │视觉艺术 │<br/>├─────┼─────┼─────┼─────┤<br/>│学生： │学生： │学生： │学生： │<br/>│·运用工艺│·可以利用│·可以探索│·选择和利│<br/>│技术，了解│戏剧探索特│改变和适应│用合适的技│<br/>│舞蹈演出的│殊的技术问│过去的乐 │术，解决艺│<br/>│方方面面。│题或结果。│器。 │术与设计中│<br/>│例如：设计│例如：运用│·可以制作│的问题。 │<br/>│和绘制服 │不同的能量│他们自己的│·运用电脑│<br/>│装，试验和│形式产生环│乐器。 │绘图的技 │<br/>│操作音响以│境的影响。│·可以利用│术，进行交│<br/>│及灯光系 │ │一系列的电│流，解决视│<br/>│统。 │ │子技术与音│觉艺术的问│<br/>│ │ │乐联系起 │题。 │<br/>│ │ │来。 │ │<br/>└─────┴─────┴─────┴─────┘</p><p> (5)与社会科学的关系 <br/> 新西兰国家艺术课程标准中认为，学生通过调查在特殊社会和文化背景中艺术学科所产生的不同方式和功能，可以帮助学生了解艺术形式是如何高度地反映一种文化价值和信仰的。(表五) <br/>┌─────┬─────┬─────┬─────┐<br/>│ 舞蹈 │戏剧 │音乐 │视觉艺术 │<br/>├─────┼─────┼─────┼─────┤<br/>│学生： │学生： │学生： │学生： │<br/>│·调查在不│·利用扮演│·分析在特│·调查视觉│<br/>│同社会和文│角色，调查│殊文化和社│艺术是如何│<br/>│化情境中的│和透视他人│会中，音乐│对文化和遗│<br/>│传统舞和现│的态度。 │的特征和地│产做出贡献│<br/>│代舞。 │·增进了解│位。 │的。 │<br/>│，探索时 │不同社会是│·增进了解│·探索在社│<br/>│间、地点和│如何利用和│音乐是如何│会中人们如│<br/>│环境是如何│尊重不同戏│改变过去以│何与他们制│<br/>│影响舞蹈的│剧形式的。│及作为社会│作的、使用│<br/>│本质的。 │ │背景的。 │的和重视的│<br/>│ │ │ │各种物体和│<br/>│ │ │ │图像有关。│<br/> └─────┴─────┴─────┴─────┘ </p><p> (6)与健康和体育的关系<br/> 新西兰国家艺术课程标准中认为，通过艺术学科的学习，有助于学生的身体、智力、精神上和情感上的发展。通过各种机会使学生自身个性和自我价值意识得到提高，有助于美化学校和社区的文化生活。(表六) <br/>┌─────┬─────┬─────┬─────┐<br/>│舞蹈 │ 戏剧 │ 音乐 │视觉艺术 │<br/>├─────┼─────┼─────┼─────┤<br/>│学生： │学生： │学生： │学生： │<br/>│·通过实际│．当与他人│·当演奏一│·通过对艺│<br/>│的舞蹈活 │在一系列的│种乐器时，│术作品的制│<br/>│动，发展运│实践学习活│发展精细的│作和反应，│<br/>│动的观念，│动中表演，│动作技巧。│探索个人的│<br/>│运动的技巧│发展身体和│·在为演出│表达方法和│<br/>│以及对体育│口语的技 │做准备时，│文化上的相│<br/>│活动抱有积│巧。 │形成身体的│同。 │<br/>│极的态度。│·在一个安│高度敏捷和│，通过视觉│<br/>│·当他们学│稳的环境 │头脑的高度│艺术的实践│<br/>│习不同种族│中，利用扮│集中状态。│增进他们的│<br/>│的舞蹈时，│演角色探索│ │身体和智 │<br/>│了解文化实│各种态度和│ │能。 │<br/>│践和体育活│情感，以及│ │ │<br/>│动有关。 │调查各种动│ │ │<br/>│ │作可能的结│ │ │<br/>│ │果。 │ │ │<br/>└─────┴─────┴─────┴─────┘</p><p> </p><p><br/>二、艺术学科与培养学生各种能力的关系</p><p> 新西兰的国家艺术课程标准中还认为，通过艺术教育能提供各种机会培养学生的多种基本能力。<br/> (1)交流的能力 <br/> 当学生参加艺术学科的学习后，通过使用一系列视觉的、听觉的、动觉的信号和动作，发展学生的交流 能力。例如： <br/>用对于他们富有文化意义的各种方式交流思 想、情感、体验和信仰； <br/>在一系列的文化和情境中，探索各种符号和标 志，用来交流意图； <br/>使用通讯技术和电子媒介物； <br/>通过设计舞蹈动作、改编剧本、作曲和制作物品 <br/>以及图像，作为个人的和文化上的表达形式； <br/>阐述和展示他们自己的或其他人的作品给观众； <br/>明确表达批评的观点和各种判断； <br/>系统地阐述、展示、表明他们关于各种观念和问 题的态度。 <br/> (2)交际和合作的能力<br/> 当学生参加艺术学科的学习后，能发展他们交际和合作的能力，这对学生现时的和将来的生活都是十分必要的。例如 </p><p>与他人协商，达成协议或一致； </p><p>发展倾听的技巧，例如：敏感地听和观察； </p><p>在艺术活动中与他人合作； </p><p>在艺术活动中承担一系列的责任； </p><p>了解他们自己和他人的文化和社会中的艺术作用； </p><p>为学校或社区的文化生活而作贡献； </p><p>考虑他人的文化信仰、礼仪和习俗； </p><p>评价艺术家在社会中的不同作用。 </p><p> (3)解决问题的能力<br/> 当学生参加艺术学科的学习后，他们从中可使用和发展宽泛的解决问题的技巧。例如：</p><p>·运用想象力、主动性、灵活性以及判断力，作为他们用来探索各种观念以及制作、阐述和展示作品；<br/>·学会认识和尊重其他文化的能力；<br/>·尝试富有创新的观念，并形成发展自己解决问题的能力；<br/>·规划策略，迎接挑战并解决问题；<br/>·认识可以有多种方法解决任何产生的问题；<br/>·当发展各种观念和寻求解决办法时，探索各种疑惑和矛盾；<br/>·当发展解决各种问题时，认识到文化背景的重要性。 <br/> (4)自我管理和竞争的能力<br/> 当学生参加艺术学科的学习后，能发展他们自我管理和竞争的能力。例如：</p><p>·个人以及在小组中，制订和达到实际的目标；<br/>·作为个人或小组成员评估他们的成绩；<br/>·识别和运用的重点在制作或呈现艺术品时，他们所获得的体验；<br/>·发展各种建设性的态度，并探讨个人的各种挑战；<br/>·在各种规划和活动时，能表示承担义务、不屈不挠以及责任心；<br/>·适应各种新的观念、形势和技术；<br/>·发展自我评价和自我辩护的技巧。<br/> (5)身体的能力<br/> 当学生参加艺术学科的学习后，能发展学生各种身体方面的能力。例如：</p><p>·改善协调性、柔韧性、灵活性以及力量和忍耐力；<br/>·发展运动的、非运动的和操作行为的意识以及控制能力；<br/>·使用身体和声音作为有效的手段，当作艺术的表达和每天的交流；<br/>·通过学习一种乐器或使用视觉艺术的媒材和制作的技巧，发展精细的运动技能。<br/> (6)信息的能力<br/> 当学生参加艺术学科的学习后，能发展和运用许多信息的能力。例如：</p><p>·从多种材料中找出和搜取信息与各种观念； <br/>·当他们选取<a class="channel_keylink" href="http://www.7xpc.com/Photo/Index.html">素材</a>时，发展对文化和智力特性的尊重；<br/>·认识正确的和完整的传统知识体系；<br/>·为各种特定的目的对信息做出处理和决定；<br/>·有效地、准确地组织和提供信息；<br/>·分析和综合信息。<br/> (7)数的能力<br/> 当学生参加艺术学科的学习后，能发展和实践每天生活里必须的一系列数学上的能力。例如：</p><p>·在设计和制作艺术作品时，使用种种测量的方法；<br/>·认识和使用节奏、图形、排列以及在时间和空间中的关系；<br/>·使用和解释各种曲线图、图表以及规划和制作从事活动的各种表格；<br/>·在制作艺术作品时，识别和探索时间与空间的区分；<br/>·在艺术作品中使用重复、次序和变化。</p><p> (8)工作和学习的能力<br/> 当学生参加艺术学科的学习后，能发展正确的工作和学习习惯。例如：</p><p>·对他们自己的学习增加了责任感；<br/>·有条理地安排时间和应付限期；<br/>·在单独或小组的工作中，发展有效的和实际的工作习惯；<br/>·为终身的学习发展各种技能和动力；<br/>·以准确的信息和实际的自我评价为基础，进行职业选择。<br/>三、艺术学科的态度与价值<br/> 新西兰的国家艺术课程标准中认为，艺术能提供各种方式观察个人、社会和文化的本身，考虑他们的起源，以及设想他们的未来。通过艺术学习能使学生： </p><p>·确认他们的文化特性，并理解他们的文化由来和历史；<br/>·阐明和反映他们的态度、信仰以及有关他们自己的艺术和他人的文化；<br/>·理解和尊重艺术对他们的学校和社区所产生的作用；<br/>·尊重艺术对他们的生活、社区以及在他们所生活的社会中起的作用；<br/>·思考他人的信仰、价值和态度与他们自己有何不同；<br/>·发展人们是如何表达他们的信仰、观念和情感的理解力；<br/>·了解在各式各样的情境中各种文化和社会是怎样重视艺术作品的。<br/>通过学习艺术能培养学生：</p><p>·正直、可靠并勇于承担义务；<br/>·对于他人和他们的作品抱有宽容和无偏见的态度； ·<br/>·无歧视的行为和做法；<br/>·尊重与自己持有和表达不同信仰和价值观的人。<br/>四、新西兰国家艺术课程标准中的视觉艺术学科</p><p> 在新西兰课程中视觉艺术是由范围很广的各种艺术形式组成。学生们以理性和感性的方式，在平面的、立体的以及有时间限定的艺术形式的实践过程中，练习各种处理方法，并变得熟练起来。通过雕塑、绘画、版画制作、摄影、设计、媒介物与电影研究、电脑绘画、艺术史等的实践和理论学习，在视觉艺术中发展各种解读能力。<br/> 学生们在学习中，经历有关视觉艺术的各种形式和过程。他们制作各种物件和图像，形成和发展各种观念，并传递和阐述意图。他们调查视觉艺术被制作、运用以及重视的各种背景作为社会的和文化的主题，达到理解视觉艺术作品。<br/>作为制作者和观赏者，学生们获得有关内容、结构以及各种视觉作品的意图，并在他们视觉世界的表现和解读中发展视觉认识能力。在分析和探究视觉艺术实践的特性时，发展了批评的技巧和理解能力。<br/> 在视觉艺术的教育中可以包括过去的和现在的所有文化的艺术形式。在新西兰，对传统的和当代的毛利人艺术形式的理解是构成视觉艺术教育的组成部分。所有学生应该有机会学习，并在这些形式中获得利用媒介物、技法以及专门知识的表达。</p><p> 新西兰国家艺术课程标准视觉艺术学科分成四个学习领域：<br/> (一)学习视觉艺术的语言<br/> 在这部分学习领域中，学生们在制作各种物品和图像中学习和使用视觉艺术的语言。在制作平面、立体以及有时间限定的作品中，学会识别、选择和组织各种视觉元素，传递各种观念。在视觉艺术的制作过程中，通过多种艺术形式的体验，如绘画、雕塑和录像，变得熟练起来。<br/> 学生们探索各种元素和原理之间的关系，并利用艺术制作的各种习惯和绘画的以及空间的手段，组织他们的观念。他们调查各种材料和媒介物的性能，并在利用各种工具和工艺的一系列方法中发展技巧。</p><p> (二)在视觉艺术中发展各种观念<br/> 在这部分学习领域中，学生们利用各种材料通过观察、想象和创造促进和发展各种观念。在反映经验和情感中，以及在表达他们自己的艺术作品时发展各种观念。学会形成各种观念，并以不同方式加以发展和组织，用以传递他们的意图。<br/> 学生们利用所选择的绘画方法去探索和发展他们的观念。学会利用各种方法使他们的观念理性化，并通过一系列的媒介物和材料来表达他们的观念。思考、尝试、了解以及更新各种观念，在制作物品和图像中，独自地或合作地解决问题。</p><p> (三)在视觉艺术中传递和阐述意图。<br/> 在这部分学习领域中，学生们通过各种各样视觉艺术形式的交流，阐述和反应各种意图与目的。调查他们自己和其他人的作品是如何通过各种技术、视觉艺术的语言以及在视觉艺术中所呈现的和所考虑到的情境作为媒介传递意图的。<br/> 学生们阅读一系列的视觉文本并在分析、阐述和评价由其他人创作的物品和图像中的意图，来发展各种技巧。他们阐述公众的和个人的信号以及各种符号系统用来表达意图和交流思想。他们阐明各种关于艺术制作的观念以便从事艺术作品和感受他们自己的实践。</p><p> (四)在情境中了解视觉艺术<br/> 在这部分学习领域中，学生们识别在社会中视觉艺术的各种功能和情境。在公众和私人环境中发展对视觉艺术做出有见识的反应，以及调查来自过去和现在文化的各种物品和图像。通过多种媒介物和视觉艺术的形式，调查视觉艺术对于个体，对于社区，以及对于社会的意义。<br/> 学生们识别所制作的物品和图像中的情境、意向和价值。调查视觉艺术在各种社会和文化中的作用，并探究艺术作品和它的社会情境之间的关系。了解视觉文化的各种反映是由各种信仰、技术、需求和社会的价值观所形成的。</p><p>五、新西兰国家艺术课程标准视觉艺术学科的8个等级水平<br/> 新西兰国家艺术课程标准视觉艺术学科，还根据四个学习领域制订了8个等级水平，以便教师的教学和评价。其中1—3年级应达到水平1；4—6年级应达到水平2—3；7—8年级应达到水平4；9—11年级应达到水平5—6；12—13年级应达到水平7—8。具体内容如下：<br/>水平1<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应探究各种材料、媒介物以及视觉艺术的各种元素。<br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应运用想象力、观察力和创造力通过各种材料和媒介物表达各种视觉观念。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应在他们自己的作品中表达各种观念，并能对其他同学所制作的物品和图像做出反应。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应在每天的生活中识别各种物品和图像，并能认识到它们不同的用途。<br/>水平2<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应使用各种各样的技能、工具、过程、材料和媒介物，识别和探究视觉艺术的各种元素。<br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应运用想象力、观察力和创造力通过各种材料和媒介物促使和发展各种视觉观念。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应描述各种物品和图像是如何传递各种情节和观念的。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应在每天的生活中识别各种物品和图像，并能认识到它们的不同用途。<br/>水平3<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应会运用各种元素和原理的知识，并使用各种技能、工具和过程描述各种观念，学会运用各种各样的材料和媒介物。<br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应运用想象力、观察力和创造力通过各种材料和媒介物促进、发展和改变各种视觉观念。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应描述如何选择各种物品和图像传达意图的。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应调查在过去和现在的文化中各种物品和图像的功能，并识别这些被制作的物品和图像受到注意和重视的情境。<br/>水平4<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应运用各种元素和原理的知识，并使用各种技能、工具和过程组成各种图像以及制作各种物品。学会运用各种各样的材料和媒介物。 <br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应根据各种各样的动机，运用建立起的艺术制作习惯促进和发展各种观念。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应探究和描述各种技术如何用来传递各种观念并影响意图的。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应调查在过去和现在的文化中各种物品和图像的功能，并识别这些被制作的物品和图像受到注意和重视的情境。<br/>水平5<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应运用各种元素和原理的知识，并使用各种技能、工具、过程，用平面的或立体的作品来组织和传递各种观念，学会运用各种各样的材料和媒介物。<br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应根据各种各样的动机，从一系列建立起的习惯中选择，促进、发展和分析各种观念。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应在所选择的艺术作品中阐述和描写意图。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应调查艺术作品的制作与它们社会情境之间的关系。<br/>水平6<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应运用各种元素和原理的知识，用一系列平面的、立体的或有时间限定的作品来组织和传递各种观念。<br/>学生应运用多种技法、工具和制作过程，熟练地使用各种材料和媒介物，用来制作平面的、立体的和有时间限定的作品。<br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应运用所选择的艺术家样式以及所建立的各种常规去发展一批作品，并根据绘画、雕刻或设计的课题拓展各种观念。<br/>学生应依顺序并联系各种观念，分析各种视觉艺术问题和传递各种目的。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应调查和描述在艺术作品中时间和地区是如何影响意图的。<br/>学生应分析艺术制作的各种过程和步骤是如何阐明意图的。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应调查在当代社会情境中各种物品和图像的功能及意义。<br/>学生应调查过去社会具有文化价值的物品和图像中的各种手段。 <br/>水平7<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应运用所选择的各种元素和原理的知识，解决某一种平面的、立体的、设计的以及有时间限定的作品中的各种问题。<br/>学生应学会选择和使用合适的技法、工具和过程，熟练地使用各种材料和媒介物，用来解决某一种平面的、立体的、设计的和有时间限定的作品中的各种问题。<br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应在一批作品中，利用绘画以及所建立的各种常规的知识，生成、分析和阐明各种观念。<br/>学生应在一批作品中，运用一套系统的方法学会产生和分辨各种观念。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应研究各种艺术作品是如何被组成并引起传递意图的。<br/>学生应调查和分析电子技术以及传播媒体如何能改变物体和图像的内容、意图和意义的。<br/>学生应运用批评分析的方法，传达、反应和评价艺术作品。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应调查各种物品和图像中的社会和文化情境有它的特殊的意义。<br/>学生应调查社会情境是如何影响艺术作品的本质和制作的。<br/>水平8<br/>学习视觉艺术的语言<br/>学生应运用各种元素和原理的知识，在所选择的艺术形式(如绘画、雕塑、照相、设计、版画制作、有时间<br/>限定的作品)的常规内从事创作。<br/>学生应学会选择合适的技法、工具和过程，熟练地使用各种材料和媒介物，在所选择的艺术形式里发展一批作品。<br/>在视觉艺术中发展各种观念<br/>学生应利用绘画作为生成、分析、阐明以及更新各种观念的主要手段，用所选择的艺术形式(如绘画、雕塑、照相、设计、版画制作、有时间限定的作品)完成一批作品。<br/>学生应运用既是最新的又是在选择艺术形式中所建立的常规做法，在一批作品中拓展各种观念。<br/>学生应在选择艺术形式中运用一套系统的方法学习，在一批作品中生成、分析、发展和分辨各种观念。<br/>在视觉艺术中传递和阐述意图<br/>学生应分析各种艺术作品所组成和所反映的情境是怎样影响他们意图的。<br/>学生应批评地思考、反应和评价他们自己和其他人的实践和作品。<br/>在情境中了解视觉艺术<br/>学生应通过调查艺术家的作品，了解他们形成的各种政治方式以及个人的主张。<br/>学生应研究当代的通讯技术是如何影响艺术作品的制作、观念和价值的。</p><p>六、新西兰国家艺术课程标准给我们的启示<br/> 启示之一：在当今世界教育改革的大潮中，各国的教育工作者都认识到，艺术教育对人的全面发展的重要作用。新西兰国家艺术课程标准中指出，艺术教育是培养学生的交流能力、交际与合作的能力、解决问题的能力、自我管理与竞争能力、身体的能力、信息的能力、数的能力、工作和学习的能力。而我国以往的中小学美术教学大纲则认为，美术学科主要是培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。②相比之下，新西兰国家艺术课程目标，更注重培养学生适应社会的能力，使每个学生通过艺术教育都能获得全面的发展。因此，新西兰国家艺术课程目标是非常符合21世纪人才培养需要的。<br/> 启示之二：人类知识是统一的整体，文理之间，学科之间都存在一定的关联。因此，不同学科间的交叉和融合是21世纪教育、科学发展的主要趋势，为了与之相适应，艺术学科与其他学科之间的交叉和融合也已成为20世纪90年代以来世界艺术教育改革的重要趋势。新西兰国家艺术课程标准强调了艺术与其他学科之间的联系，把舞蹈、戏剧、音乐、视觉艺术等艺术学科，同语文、数学、科学、工艺、社会科学以及体育等学科进行交叉和融合，将各种学科在知识背景、思维方法、学习能力、技能操作等方面的教育相互补充、配合和贯通，这样既可以减少各学科间不必要的交叉重复，又可以克服学科知识相互隔绝，彼此缺少沟通的弊端，促进学生思维方式的多元化、知识掌握的综合化，有利于培养学生的创新意识、创造精神和实践能力。<br/> 启示之三：新西兰的国家视觉艺术标准中，还特别强调在情境中了解视觉艺术，这说明美术学习已从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。通过美术文化的学习，使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与政治，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。以前，由于过分强调美术的基本知识和基本技能的学习，而忽略了学生情感的体验和美术文化的滋润，所以，影响了学生美术学习的积极性。因此，降低美术基本知识和基本技能学习的难度，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，促进情感、态度、价值观的发展，真正起到培养学生人文精神的作用，这是新世纪美术教育的一大特点。<br/> 启示之四：随着通讯与交通工具的发展，人类的文化交流日趋频繁，如何减少文化、民族间的偏见与冲突，多元文化主义的研究者认为，加强多元文化的教育是致力于民族之间的相互理解、避免狭隘的民族主义倾向，促进世界和平的重要途径。因此，新西兰国家艺术课程标准非常注重多元文化的融合。虽然新西兰土著民族毛利人，仅占15％，但是新西兰国家艺术课程标准中却非常注重使所有学生通过艺术教育来了解毛利人的文化，了解欧洲以及其他地方的文化关系，其中包括： </p><p>·毛利人的独特艺术形式；<br/>·新西兰的艺术形式与欧洲或北美的传统和历史的关系；<br/>·近来受海外影响的新西兰的艺术形式，例如来自亚洲或澳洲的影响；<br/>·兼有毛利人和非毛利人方式的艺术形式；<br/>·来自太平洋岛国的艺术形式；<br/>·新西兰以外的传统和当代的艺术形式。<br/> <br/>总之，新西兰国家艺术课程标准使所有学生通过艺术教育都有机会发展各种技能、知识和态度，了解宽泛的各种艺术形式。</p> 不错，谢谢分享！
页:
[1]